Il existe plusieurs types de métiers de game artist. Cela est dû en partie à la quantité de contenu nécessaire pour un jeu commercial et en partie au fait que les jeux vidéo ont considérablement augmenté en complexité. De nombreuses parties de l’art du jeu requis sont attribuées à des artistes de niche spécialisés dans un domaine particulier. Certains des emplois d’artiste de jeu disponibles sont artiste de concept, artiste de texture, artiste d’arrière-plan et modélisateur en trois dimensions (3D). Les emplois plus spécialisés qui nécessitent des connaissances techniques ciblées incluent les animateurs, les concepteurs d’interfaces et les artistes d’emballage.
Certains emplois d’artiste de jeu nécessitent qu’un artiste ait de bonnes compétences en dessin et une autre formation artistique traditionnelle en deux dimensions. Un artiste conceptuel entre dans cette catégorie, fournissant l’apparence et la sensation de base des personnages, des arrière-plans et des autres objets du jeu avant qu’ils ne soient modélisés. Cela signifie que les artistes conceptuels travaillent principalement comme des artistes classiques. Si un artiste conceptuel s’occupe exclusivement des personnages du jeu, il peut également être appelé artiste de personnages.
Il existe également des emplois qui nécessitent une connaissance des logiciels de modélisation 3D et la capacité de visualiser des objets terminés. Ces types d’emplois incluent les modélisateurs 3D qui convertissent l’art conceptuel en modèles 3D pouvant être animés. Cela peut également inclure le poste d’artiste d’arrière-plan – également connu sous le nom d’artiste environnemental ou de concepteur de niveaux – dont le travail consiste à construire le monde dans lequel le jeu se déroule.
D’autres emplois d’artiste de jeu sont une combinaison des deux formes. Un exemple de ceci est un artiste de texture. Il s’agit d’une personne qui prend un modèle 3D et enroule des images plates en deux dimensions autour d’eux pour créer une impression de texture, de vêtement ou de profondeur.
Un certain nombre d’emplois d’artiste de jeu nécessitent des connaissances ou une expérience techniques particulières. Le métier d’animateur fait partie de ces postes. Un animateur prend les modèles 3D qui ont été construits et leur ajoute des os et des muscles virtuels. Selon la production, un animateur peut avoir besoin de connaissances en techniques de capture de mouvement, en anatomie et en concepts mathématiques complexes.
D’autres emplois qui pourraient nécessiter des connaissances particulières comprennent les postes de concepteur d’interfaces ; ils peuvent avoir besoin de savoir comment un programme réagit afin de pouvoir personnaliser les boutons et les barres de défilement à l’écran. La conception d’emballages industriels est un autre domaine spécialisé. Ces artistes créent les boîtes ou les boîtiers de CD dans lesquels les jeux sont vendus.
Toutes les sociétés de jeux et de production de jeux ne sont pas identiques. Cela signifie que les types d’emplois d’artiste de jeu peuvent différer d’un poste à l’autre. Les entreprises qui conçoivent des jeux pour appareils mobiles pourraient n’utiliser que de simples graphiques en deux dimensions et n’auraient pas besoin de modélisateurs. D’autres entreprises peuvent exiger qu’un artiste conceptuel travaille exclusivement avec des modèles 3D bruts. Les emplois requis peuvent même varier d’un projet à l’autre au sein d’une même entreprise.