Die meisten Auditions für Theaterstücke, Musicals oder Theatergruppen beinhalten die Aufführung eines Monologs, um das Niveau der Fähigkeiten zu bewerten. Dies sind in der Regel ein- oder zweiminütige Reden aus einem Theaterstück. Welche Rede ein Schauspieler wählt, kann einen enormen Einfluss auf seine Fähigkeit haben, eine Rolle zu bekommen oder einen Platz in einem Unternehmen zu verdienen.
Bei der Auswahl eines Monologs glauben viele Experten, dass der wichtigste Faktor darin besteht, zu wissen, für welches Genre des Stücks Sie vorsprechen. Ist es eine Komödie oder eine Tragödie? Shakespeare oder Rogers und Hammerstein? Bei der Auswahl eines Probestücks sollten Sie idealerweise nach einer Rede suchen, die den gleichen Stil, die gleiche Zeit oder den gleichen Autor hat wie das Stück, das Sie ausprobieren. Es wird nicht empfohlen, ein Stück aus dem eigentlichen Stück auszuwählen, für das Sie vorsprechen, und einige Vorsänger verbieten dies ausdrücklich.
Es ist auch hilfreich, die spezifischen Charaktere des Stücks zu kennen. Wenn die Hauptfigur in dem Stück eine 50-jährige, depressive Frau ist, möchten Sie nicht mit einem Monolog von einem 20-jährigen, fröhlichen Cowgirl vorsprechen. Ein Ziel eines Vorsprechens ist es, die Vorsprechenden dazu zu bringen, sich Sie in Ihrer gewünschten Rolle vorzustellen. Indem Sie eine Rede auswählen, die von einem ähnlichen Charakter gehalten werden könnte, können Sie ihnen ein Bild davon geben, wie Sie sich in der Rolle verhalten würden.
Beim Vorsingen für eine Theatergruppe oder ein Repertoire können Vorsprechende nach kontrastierenden Monologen fragen. Im Allgemeinen bedeutet dies zwei Monologe, die sich in Ton und Zeitabschnitt unterscheiden. Sie könnten zum Beispiel ein dramatisches Shakespeare-Stück und ein modernes Farce-Stück aufführen. Alternativ können Sie eine komödiantische Rede aus einem der Dramen von Oscar Wilde aus dem 19. Jahrhundert und einen düsteren dramatischen Monolog aus einem modernen Werk halten. Bei kontrastierenden Monologen achten die Zuhörer darauf, wie breit Ihr Leistungsspektrum ist, also achten Sie darauf, Stücke so unterschiedlich wie möglich zu wählen.
Wenn Sie Ihren Monolog wählen, ist es verlockend, eine berühmte Rede aus einem Theaterstück zu übertragen. Dies wird von den meisten Hörern nicht empfohlen. Bei einem berühmten Stück, wie der Rede „To Be Or Not To Be“ in Hamlet, haben erfahrene Theaterschaffende es wahrscheinlich Dutzende oder Hunderte Male gehört und können sich langweilen. Wenn Sie einen berühmten Charakter lieben und einen ihrer Monologe verwenden möchten, wählen Sie einen unbekannten.
Viele Menschen verwenden Monologbücher, um ihnen bei der Suche nach Material zu helfen. Viele sind in Buchhandlungen erhältlich und können sehr nützliche Werkzeuge sein. Diese Bücher sind besonders hilfreich, wenn Sie es eilig haben, ein Stück zu finden, da sie oft nach Thema, Zeitraum oder Stil indiziert sind. Sie möchten sich jedoch möglicherweise nicht vollständig darauf verlassen, da viele Leute sie verwenden und es zu Wiederholungen von Stücken führen kann.
Einige Theaterexperten empfehlen, dass Sie sich immer ein Portfolio von vier oder fünf Monologen auswendig lernen, damit Sie für jedes Vorsingen gerüstet sind. Das Portfolio sollte aus mindestens zwei komödiantischen und zwei dramatischen Stücken sowie einem „Wildcard“-Monolog bestehen, der für eine ungewöhnliche Situation verwendet werden kann. Zwei Ihrer Portfoliostücke sollten aus der Zeit vor dem 20. Jahrhundert stammen und zwei sollten zeitgenössisch sein. Wenn Sie ein Portfolio auswendig lernen, können Sie sich in Ruhe auf ein Vorsprechen vorbereiten, anstatt sich kurzfristig einen neuen Monolog zu merken.