La Hayward Gallery est une collection d’installations d’art contemporain et d’expérience artistique dans le Southbank Centre de Londres. Tout dans la galerie est moderne, y compris son architecture. La galerie est hébergée dans un énorme bâtiment en béton caractérisé par de nombreux angles saillants, des niveaux à plusieurs niveaux et des auvents en verre. La plupart des collections Hayward tournent et la galerie peut ainsi présenter chaque année un certain nombre de nouveaux artistes. Un plus petit pourcentage d’expositions sont considérées comme des acquisitions permanentes.
Contrairement à de nombreux musées d’art plus traditionnels, la Hayward Gallery se concentre sur l’art en tant qu’expérience. Beaucoup de ses expositions sont conçues pour être provocantes, et un grand nombre d’entre elles sont interactives. Les artistes présentés cherchent généralement à impliquer le public directement, en offrant des expériences tactiles et physiques ainsi qu’une stimulation visuelle. Cette approche très directe de l’art n’est pas courante dans de nombreux types de musées.
Trois éléments principaux composent le Hayward : la galerie principale, le Waterloo Sunset Pavilion et le Hayward Gallery Project Space. La galerie principale abrite des collections permanentes et tournantes. Il se compose principalement d’espaces ouverts que les artistes invités sont invités à transformer en leurs propres, souvent avec des rideaux, des œuvres d’art suspendues et de nouveaux concepts de revêtement de sol. L’idéologie dominante dans la galerie principale est qu’il y a de l’art dans presque tout, il suffit de le découvrir.
L’interaction sociale est le nom du jeu dans le pavillon. Cet espace a ouvert ses portes en 2002 en tant que moyen interactif et numérique pour les visiteurs de s’engager directement dans l’art de la bande dessinée à l’aide d’écrans tactiles et de caméras vidéo. La plupart des dessins animés exposés dans le pavillon sont permanents, mais l’interactivité et la manipulation informatique varient avec chaque visiteur.
L’espace du projet est dédié au travail d’une poignée d’artistes locaux mandatés. La plupart du temps, les versements ici sont mis en place par des nouveaux venus dans le domaine de l’exposition d’art moderne. La galerie ne facture généralement pas l’entrée dans cet espace, et les artistes ne sont généralement pas payés pour leurs contributions. Les artistes se disputent néanmoins l’espace, car c’est un excellent moyen de se faire connaître et de démarrer une carrière artistique.
L’art moderne est souvent considéré par beaucoup comme un peu risqué. Toutes les formes d’expression de soi, y compris la nudité, la sexualité et le langage dur, sont généralement adoptées par la communauté de l’art moderne. La majorité des expositions présentées à la Hayward Gallery sont adaptées aux enfants, mais pas toutes. Les musées et les enfants vont généralement bien ensemble, mais au Hayward, un peu de recherche sur les différentes galeries et leurs artistes peut être nécessaire. Les conservateurs sont également généralement très proactifs pour alerter les parents des versements qu’eux-mêmes ou leurs enfants pourraient trouver offensants.
La Hayward Gallery est l’un des rares musées britanniques axés sur l’art moderne. Cependant, il est généralement considéré comme le plus interactif et propose généralement le plus grand nombre d’expositions d’art et d’installations temporaires par an. La galerie est située dans le Southbank Centre de Londres, un quartier connu pour sa scène artistique florissante.