Un casting est un groupe d’artistes figurant dans une performance enregistrée ou en direct. Les membres du groupe peuvent être choisis sur la base de leur apparence, de leurs compétences, de leur expérience et de leur alchimie avec les autres membres, et le processus de casting est souvent assez complexe et très sélectif. Les pièces de théâtre, les émissions de télévision, les films, les publicités, les comédies musicales, les pièces de radio et une grande variété d’autres performances nécessitent toutes une distribution d’interprètes, soutenue par une équipe de techniciens, de producteurs et d’autres.
La première étape de la constitution d’un casting consiste généralement à organiser des auditions. Lors des auditions, un panel de critiques aura l’occasion de voir plusieurs personnes lire des pièces, chanter, et parfois participer à un screen test, dans le cas d’un casting cinématographique et télévisuel. Souvent, le directeur de la représentation est présent, ainsi que les producteurs et une partie du personnel de soutien, bien que parfois des auditions préliminaires soient effectuées par une agence de casting, qui ne réfère que les meilleurs candidats au directeur et aux producteurs.
Passer des auditions peut parfois être difficile. Dans certains cas, un appel ouvert à des auditions peut être lancé, ce qui signifie que n’importe qui peut venir essayer un rôle. Dans d’autres cas, les auditions sont fermées, limitées à des références spécifiques d’agences de casting, qui peuvent garder une bibliothèque d’interprètes potentiels à portée de main. Au cours des auditions, le jury examine l’adéquation de divers interprètes pour les rôles dans la pièce, ainsi que leur chimie avec d’autres membres potentiels de la distribution. Parfois, un acteur viendra lire pour un rôle et finira par être invité à en jouer un autre, et selon le style de casting, les gens peuvent recevoir des notes et demander à jouer à nouveau afin que l’équipe de casting puisse se faire une idée de leur polyvalence.
Une fois que le groupe final d’artistes a été choisi, une liste de distribution est publiée et les membres sont invités à signer des contrats qui stipulent leur rémunération et divers aspects de la performance. Dans les productions théâtrales, par exemple, les membres seront informés du début des répétitions et de la durée prévue de la représentation, et il pourra leur être demandé de s’engager pour de futures tournées ou tournées de la production.
Il est assez courant que les personnes d’un casting deviennent très amicales les unes avec les autres au cours d’une production. Selon la pièce, les interprètes peuvent passer des semaines ou des mois ensemble en répétitions avant même le début de la représentation, ce qui leur donne amplement l’occasion d’apprendre à se connaître. À la télévision, les membres de la distribution peuvent passer des années ensemble, devenant souvent des amis très proches les uns des autres et avec les techniciens et l’équipe de soutien travaillant sur la série. Dans la communauté théâtrale en général, les artistes interprètes ou exécutants peuvent également devenir très insulaires, en particulier lorsqu’ils sont extrêmement concentrés sur leur travail, trouvant plus en commun avec d’autres artistes et équipes que la société en général.
Des tensions peuvent aussi évoluer sur un casting, et ces tensions peuvent être problématiques pour les responsables de la production. Surtout dans les grands castings, il n’est pas surprenant qu’une personne puisse en détester une autre, mais lorsqu’elles doivent jouer des scènes ensemble, cela peut entraîner une tension et un stress considérables pour toutes les personnes impliquées. Une personne qui développe constamment des problèmes interpersonnels avec d’autres artistes interprètes ou exécutants peut se retrouver exclue des futures productions, car les informations sur les attitudes des artistes interprètes ou exécutants sont souvent largement diffusées entre les sociétés de production.