Un dibattito costante tra i fan di entrambe le forme d’arte è se i film siano migliori del teatro dal vivo. Alcuni considerano le produzioni teatrali obsolete e sorpassate dalle capacità tecnologiche del cinema. Altri credono che il film sia troppo spesso tutto esaurito, impegnando trame scadenti e scrivendo attraverso effetti speciali e trucchi eccessivi per attirare la folla. Tuttavia, entrambe le forme hanno la capacità di raggiungere livelli di qualità sorprendenti e di influenzare il loro pubblico a un livello intensamente personale, sebbene con metodi diversi.
Il teatro dal vivo ha un’aria di caos controllato che è impossibile da replicare. Ogni performance sarà leggermente diversa, a seconda di una varietà di fattori. Gli attori esperti sono in grado di valutare l’umore generale del loro pubblico e adattare di conseguenza le loro prestazioni. Tuttavia, se il pubblico è difficile da leggere o trova l’argomento offensivo, una produzione altrimenti eccellente può essere trascinata attraverso una notte terribile.
È proprio questa incertezza che rende il teatro attraente per molti. Il pubblico può essere attratto semplicemente riconoscendo che non stanno guardando una performance registrata ma persone dal vivo. Più il pubblico diventa emotivamente coinvolto, più gli attori possono interpretare l’atmosfera che stanno ricevendo. Gli attori menzionano spesso il silenzio di tomba che può riempire un teatro durante un momento più intenso di dramma, che fa loro sapere che il pubblico sta assistendo rapito all’azione.
Il cinema, per molti versi, è un mezzo più sicuro. Le performance vengono registrate e una singola linea o scena può essere filmata dieci o quindici volte. Il lavoro viene quindi ulteriormente rivisto e selezionato nel processo di montaggio, consentendo al montatore e al regista di scegliere le migliori versioni che completano l’intero film. Mentre questo rimuove l’elemento della spontaneità, può anche garantire un film ben bilanciato privo di contrattempi tecnici o recitativi. Se un attore salta una battuta, può semplicemente ricominciare da capo.
Il più grande vantaggio che il cinema ha sul teatro dal vivo è tecnologico. Poiché il pubblico deve sospendere meno la propria incredulità nei film, può immergersi più facilmente nel mondo sullo schermo. Con l’audio surround, le immagini generate al computer e le tracce musicali accuratamente selezionate, è possibile creare sullo schermo un mondo più lussureggiante e più credibile. Inoltre, alcuni stili di ripresa e persino singole riprese di film possono essere utilizzati per creare un ambiente più intimo e mettere il pubblico direttamente nell’azione.
I limiti del palcoscenico possono essere disastrosi, ma possono anche essere liberatori. Non avendo bisogno di concentrarsi su ambientazioni completamente realizzate o addirittura completamente realistiche, il regista, il drammaturgo e il cast possono concentrarsi meglio sulla trama e sui personaggi. I film scritti e recitati male sono spesso scusati da grandi effetti speciali; le opere recitate male non ricevono quasi mai recensioni positive basate sul valore della produzione.
Che tu preferisca il cinema o il teatro dal vivo è davvero una questione di gusti personali. Per qualsiasi appassionato di arti dello spettacolo, entrambi i generi possono offrire una vasta gamma di esperienze travolgenti. Gli individui possono provare a dirti che uno è dimostrabilmente migliore dell’altro, ma la verità è che sono due titani dell’espressione artistica, guidati e aiutati l’uno dall’altro.