Was ist ein Posaunenkonzert?

Die Posaune ist ein Blechblasinstrument, das einen Zug verwendet, um die Länge der Röhre zu verlängern und die Tonhöhe einer Note mit einem Tenor- oder Bassbereich abzusenken. Ein Posaunenkonzert ist ein Musikwerk, das normalerweise in drei oder vier Sätzen geschrieben ist, in dem sich ein Soloposaunist mit einem Orchester verbindet, indem er einen musikalischen Dialog aufnimmt oder im Gegensatz zu den anderen Instrumenten spielt. Posaunen wurden zeitweise in der Barockzeit in Werken von Komponisten wie Johann Sebastian Bach und Georg Friedrich Händel verwendet, aber die Posaune wurde zuerst als Soloinstrument in den Konzerten der österreichischen Komponisten Johann Georg Albrechtsberger, Leopold Mozart und Johann Michael Haydn verwendet , der Bruder von Joseph Haydn. Im 19. Jahrhundert drückten sich einige romantische Komponisten durch das Posaunenkonzert aus und die Verwendung dieser Musikform wurde bis ins 21. Jahrhundert mit Werken von Komponisten wie Christopher Rouse fortgesetzt.

Johann Georg Albrechtsbergers Klassikkonzert für Altposaune und Orchester ist auch im frühen 21. Jahrhundert bei Posaunisten beliebt. Albrechtsberger war ein Meister der Musiktheorie, der Beethoven Kontrapunktunterricht erteilte und seine musiktheoretische Beherrschung in seine Kompositionen einbrachte. Die Posaune war im Vergleich zu den Trompeten und Hörnern der Zeit ein relativ wendiges Instrument, und Albrechtsberger sah ihr Potenzial als Soloinstrument. Johann Michael Haydn schrieb 1764 ein Posaunenkonzert, obwohl es – genau genommen – eine Sammlung von Sätzen aus einem Divertimento ist. Es gibt auch ein Posaunenkonzert von Leopold Mozart aus der gleichen Zeit, obwohl dieses tatsächlich aus einigen Sätzen besteht, die aus einer Serenade stammen, die für verschiedene Solisten bestimmt war.

Ein Beispiel für ein Posaunenkonzert aus der Romantik ist Ferdinand Davids Concertino für Posaune und Orchester, das 1837 geschrieben wurde und über die Jahre seine Popularität bewahrte. Nicolai Rimsky-Korsakov schrieb später ein Konzert für Posaune und Militärkapelle. Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts komponierte der Posaunist Eugen Reiche Konzerte für die Posaune. Dazu gehörte das Konzert Nr. 2 in A für Posaune und Klavier, das sich im gesamten 20. Jahrhundert im Repertoire der Posaunisten fortsetzte.

Im 20. Jahrhundert nahm das Posaunenkonzert vielfältigere Formen an, da einzelne Komponisten der Form ihre eigenen Interpretationen auferlegten. 1943 schrieb Nathaniel Shilkret ein Konzert für Posaune in drei Sätzen für den bekannten Musiker Tommy Dorsey. Dieses musikalische Werk kann als Cross-Over zwischen Klassik und Jazz beschrieben werden, mit einem klassischen ersten Satz, einem bluesartigen zweiten Satz und einem dritten Satz im Boogie-Woogie-Stil. Im Gegensatz dazu schrieb der Komponist Christopher Rouse 1991 ein Posaunenkonzert zum Gedenken an Leonard Bernstein. Dies war ein viel düstereres Werk, das aus zwei durch ein Scherzo getrennten Adagio-Sätzen bestand, wobei das Finale die Form eines Trauermarsches hatte.