Welche Funktion haben Bilder in der Literatur?

Die Hauptfunktion von Bildern in der Literatur besteht darin, Landschaften, Menschen oder Umständen eine lebensechte Qualität zu verleihen. Bildsprache wird im Allgemeinen als „literarisches Gerät“ angesehen, was im Grunde bedeutet, dass sie eine Möglichkeit ist, Sprache zu verwenden, um ein bestimmtes Ziel zu erreichen. Schriftsteller verwenden Bilder, um ihre Worte auf eine realistische und authentische Weise zum Leben zu erwecken; es ermöglicht ihnen, bestimmte Gefühle und Bilder im Kopf des Lesers hervorzurufen, die die Illusion erwecken, vom Leser selbst zu stammen. Experten bezeichnen diese Art des Schreibens manchmal als „zeigen, nicht erzählen“, was im Grunde bedeutet, dass der Autor in der Lage ist, die Sprache kunstvoll genug zu verwenden, um Ergebnisse zu erzielen, ohne sie direkt anzugeben oder zu buchstabieren. Die Bildsprache in der Literatur wird normalerweise in zwei große Kategorien unterteilt, nämlich beschreibende und figurative Sprache. Es gibt viele Beispiele und Variationen, aber alle dienen im Allgemeinen demselben Zweck, nämlich dem vorliegenden Schreiben Tiefe und ein lebendigeres Gefühl zu verleihen.

Literarische Geräte im Allgemeinen verstehen

Literarische Mittel sind im Grunde Techniken, mit denen Schriftsteller ihre Worte interessanter und ihre Prosa effektiver gestalten können. Manchmal ist der direkteste Weg, um einen Punkt zu vermitteln, einfach Dinge auf die einfachste und einfachste Weise zu schreiben, aber nicht immer. Sprache kann auch sehr kunstvoll verwendet werden und kann ein Mittel sein, um dem Leser Dinge zu beschreiben, zu überzeugen und zu zeigen, die er vorher nicht bedacht hatte. Literarische Hilfsmittel können in solchen Situationen sehr hilfreich sein.

Gerade Bilder sind oft sehr nützlich, wenn es darum geht, bestimmte Erfahrungen zu beschreiben oder Analogien zwischen verwandten Dingen zu ziehen. Bei richtiger Anwendung kann es dem Leser viel Kontext vermitteln und auch die beschriebenen Szenen oder Situationen lebendig und realistisch erscheinen lassen. Es kann die Sinne ansprechen und Charakteren oder Schauplätzen in einem geschriebenen Werk eine lebensechte Qualität verleihen, was oft die Fantasie des Lesers unterstützt oder zumindest anregt.

Beschreibende Sprache

Die beschreibende Sprache ist oft die direkteste Methode, Bilder in der Literatur zu verwenden. Ziel dieser Bildsprache ist es, eine anschauliche, realistische Beschreibung der Szene zu schaffen, die möglichst viele Sinne des Lesers anspricht. Schriftsteller verwenden es oft, wenn sie das Aussehen von Charakteren und Umgebungen sowie die Geräusche, Gerüche, den Geschmack und das Gefühl der fiktiven Welt beschreiben. Es ist wichtig, ein Gleichgewicht zu finden: Zu wenige Informationen ermöglichen dem Leser nicht, sich die Szene so lebendig vorzustellen, aber zu viele Informationen können die Erzählung verlangsamen und die Rolle der Vorstellungskraft des Lesers verringern.

Ton verwenden

Neben der Verwendung bei der Beschreibung von Charakteren, Einstellungen und Objekten werden Bilder auch im übertragenen Sinne verwendet. Einige der gebräuchlichsten bildlichen Sprachtechniken umfassen klangbezogene Geräte wie Lautmalerei, Alliteration, Assonanz und Konsonanz.

Onomatopoeia ist die Technik, Wörter auszuwählen, die, wenn sie gesprochen werden, genauso klingen, wie sie nachgeahmt werden sollen; Das Wort „Summen“ ist ein Beispiel. Onomatopoeia wird hauptsächlich in der Poesie verwendet, hat aber auch eine Funktion in der Prosa. In Verbindung mit Alliteration, Assonanz und Konsonanz – Techniken, die die Wiederholung von Konsonanten- und Vokallauten beinhalten – kann es durch Nachahmung eine Klangatmosphäre schaffen. In einer Passage über Wind zum Beispiel können die zischenden Geräusche des Buchstabens „s“ das Geräusch von Wind, der durch Baumblätter bläst, nachbilden, von dem viele sagen, dass es ihn mehr zum Leben erwecken kann, als es eine einfache Beschreibung tun würde.
Gleichnis und Metapher

Gleichnisse und Metaphern werden auch häufig verwendet, um figurative Bilder zu vermitteln. Beides sind Phrasen, die ein Objekt mit einem anderen vergleichen sollen. Ein Gleichnis verwendet die Begriffe „wie“ oder „als“ als primäre Vergleichsmittel, wie in dem beschreibenden Satz „Der Schläger schlug den Ball mit einem Geräusch wie Schüsse“. Metaphern hingegen verwenden nicht die Worte „wie“ oder „als“, sondern verwenden direkte Formulierungen: „Das Feuerwerk donnerte in ihren Ohren.“ Die Idee hier ist nicht, dass das Feuerwerk tatsächlich in ihren Ohren explodierte, sondern dass es sehr laut klang – das gleiche Gefühl wie im obigen Vergleichsbeispiel.

Sowohl bei Gleichnissen als auch bei Metaphern macht die verwendete Bildsprache das Schreiben ansprechender und oft zugänglicher. Metaphern werden oft als maßgeblicher angesehen und vermitteln eine engere Wortsparsamkeit, aber Gleichnisse können manchmal mehr Raum für Fantasie lassen.
Personifikation
Personifikation ist eine andere Form der figurativen Bildsprache in der Literatur. Diese Technik schreibt einem ansonsten nichtmenschlichen Subjekt menschliche Eigenschaften zu, um ihm ein Lebensgefühl zu geben. Es kann bei der Beschreibung von Naturphänomenen wie Blitzen effektiv sein, insbesondere in Kombination mit anderen Bildern. Ein Beispiel dafür könnte ein Satz wie dieser sein: „Der Blitz breitete sich über den Himmel aus und griff mit suchenden Fingern nach dem Boden.“ Unbelebten oder anderweitig unmenschlichen Dingen menschliche Eigenschaften zu verleihen, kann die Bedeutung des Autors fast sofort erkennbar machen.