Videospieldesign ist die Praxis des Entwerfens von Videospielen, wie der Name schon sagt. Es umfasst viele verschiedene Facetten, darunter allgemeines Videospieldesign, Storydesign, Programmierung, Leveldesign und andere Komponenten. Da Spiele zu einer massiven Branche geworden sind, ist Videospieldesign trotz oft intensiver Arbeitszeiten, relativ mittlerer Gehaltsskalen und einer hohen Burnout-Rate zu einem sehr gefragten Beruf geworden. Ganze Schulen haben sich geöffnet und konzentrieren sich ausschließlich auf das Design von Videospielen, während eine ganze Generation Videospiele als lebenslange Karriere ansieht.
In der Vergangenheit kümmerte sich oft eine einzelne Person um alle Aspekte des Videospieldesigns, da Spiele viel einfacher waren. Eine Person würde ein Spielkonzept entwickeln, herausfinden, wie es umgesetzt wird, die einfache Grafik entwerfen, das Spiel programmieren und Levels bauen. Im Laufe der Zeit wurden daraus kleine Teams, die an Spielen arbeiteten, auch bei größeren Spielefirmen. Schließlich wurde das Design von Videospielen zu einer eigenen Sache, und die Leute wurden für ihre Designs bekannt, und kleine Prominente bildeten sich in der Spielwelt aufgrund eines ausgeprägten Gespürs für Design.
Die Welt des modernen Videospieldesigns unterscheidet sich davon zumindest in den großen Unternehmen grundlegend. Große Videospielunternehmen haben möglicherweise Hunderte von Personen, die an einem einzigen Titel arbeiten, die in verschiedene Teams unterteilt sind, die möglicherweise nur sehr wenig miteinander interagieren. Das abstrakte Design wird in einigen Fällen von einer Einzelperson oder einem Team alleine durchgeführt und dann von anderen Teams, die für Kunstdesign, Programmierung, Sounddesign und Spracheffekte, Charakterdesign und Leveldesign verantwortlich sind, zum Leben erweckt. Kleine Unternehmen können jedoch immer noch Spiele mit nur wenigen Mitarbeitern entwickeln, da die zusätzliche Komplexität von Videospielen größtenteils durch massive Verbesserungen der Tools zum Erstellen von Spielen ausgeglichen wurde.
Die Blaupause eines Videospieldesigns wird als Designdokumente bezeichnet und legt normalerweise jeden Aspekt des Spiels sehr detailliert dar. Auf diese Weise haben große Teams ein zentrales Dokument, das sie bei jeder Frage einsehen können, und Teams, die an bestimmten Projekten arbeiten, können ein Gefühl für den Gesamtumfang des Spiels bekommen, an dem sie arbeiten. Oft steuert ein Designdokument die leicht vorhersehbaren Aspekte eines Spiels, wie die Geschichte, das Leveldesign und das Setting. Eine alternative Form des Designs, das iterative Design, wird oft für Dinge wie die Spielmechanik bevorzugt, da sie es der Mechanik ermöglicht, sich während der Entwicklung des Spiels zu entwickeln und zu entwickeln .
In den letzten Jahren, als immer mehr Menschen darauf drängten, sich mit dem Design von Videospielen zu beschäftigen, haben sich eine Reihe von Schulen eröffnet, die sich auf dieses Gebiet spezialisiert haben. Viele dieser Programme werden online angeboten, aber einige traditionelle Designschulen haben auch Programme für Videospieldesign eröffnet. Es gibt Vor- und Nachteile eines Studiums in einem so spezifischen Bereich, und es gibt Befürworter und Kritiker dieser Praxis. Unterstützer weisen darauf hin, dass es möglicherweise einfacher ist, mit einem spezialisierten Abschluss eine Stelle in diesem Bereich zu finden, da potenzielle Arbeitgeber davon ausgehen können, dass Sie über ein grundlegendes Verständnis von Best Practices verfügen. Kritiker weisen darauf hin, dass es angesichts der hohen Abwanderungsrate in der Branche oft vorzuziehen ist, einen allgemeineren Abschluss zu haben, beispielsweise einen in Kunstdesign oder Computerprogrammierung, damit zwischen Videospieldesign-Jobs leichter anderen Jobs nachgegangen werden kann.