Un haïku est une forme courte de poésie japonaise populaire dans le monde entier. De nombreux poètes pensent que les règles strictes du haïku aident à affiner les compétences en écriture de poésie, et l’écriture de haïku peut également être un exercice d’écriture créatif bénéfique pour les écrivains d’autres formes de littérature, à la fois de fiction et de non-fiction. Le haïku traditionnel est un poème qui contient 17 syllabes divisées en trois vers ; les première et troisième lignes contiennent cinq syllabes chacune, tandis que la deuxième ligne contient sept syllabes. Alors que de nombreux haïkus classiques traitent de la nature, les poètes modernes peuvent écrire sur tout ce qui les intéresse.
Beaucoup pensent qu’il existe des règles très strictes du haïku, et que ces règles ne devraient pas être enfreintes. Pour le débutant, il peut être utile de s’en tenir à ces règles et de vraiment profiter des avantages de l’écriture de ces types de poèmes. La règle la plus fondamentale de l’écriture du haïku est que ces courts poèmes n’ont que 17 syllabes en tout, et ces syllabes sont réparties sur trois lignes. Une façon de base de se souvenir de la structure du haïku est de cinq-sept-cinq car il y a cinq syllabes sur la première ligne, sept syllabes sur la deuxième ligne et les trois syllabes restantes sur la troisième ligne.
Bien qu’il existe des règles acceptées pour écrire un haïku, tous les poètes ne s’en tiennent pas à ces règles. Alors que la plupart des poètes expérimentant le haïku s’en tiennent au format traditionnel à trois lignes, un poète peut ne pas toujours suivre la structure stricte de cinq-sept-cinq syllabes. En fait, il existe des haïkus japonais classiques qui ont moins de syllabes dans chaque ligne que ne le dictent les règles acceptées du haïku. Les haïkus classiques ont tendance à parler de la nature, mais les auteurs de haïkus modernes sont souvent encouragés à écrire sur d’autres sujets et thèmes. La plupart des haïkus traditionnels ne riment pas, mais écrire un haïku qui rime peut être un bon moyen pour les poètes d’aiguiser leurs compétences en écriture.
Lors de la rédaction d’un premier jet de ce type de poème, beaucoup trouvent avantageux de ne pas trop s’attarder sur les règles du haïku. Tout d’abord, un écrivain doit décider sur quoi portera son haïku, y compris le thème, le sujet, l’émotion ou l’expérience qu’il souhaite explorer. Ensuite, il devrait juste commencer à écrire, en laissant couler ce qu’il veut dire dans le haïku. Une fois le premier brouillon rédigé, l’écrivain peut alors revenir en arrière et organiser ce qu’il a écrit dans la structure traditionnelle à trois lignes, cinq-sept-cinq d’un haïku.