Les stages en danse peuvent appartenir à un certain nombre de catégories, notamment la production, l’administration, l’éducation, la sensibilisation et le développement. L’admissibilité aux stages peut varier selon l’organisation. Beaucoup sont réservés aux étudiants, tandis que d’autres sont ouverts aux étudiants du secondaire ainsi qu’aux personnes qui ne sont pas à l’école. La concurrence peut être agressive, en particulier pour les stages avec des compagnies ou des organisations de danse prestigieuses.
Dans la catégorie production, les stagiaires ont la possibilité de travailler avec des équipes techniques. Ces stages de danse peuvent se concentrer sur l’éclairage, le son, la construction de décors, les accessoires et d’autres domaines de soutien à la production. D’autres stagiaires en production peuvent effectuer de la vidéographie et de la photographie pour soutenir la production. Ce travail peut être pratique et peut avoir des heures longues et inhabituelles, en particulier lorsqu’une entreprise se lance dans une production.
Les stages administratifs de danse peuvent entourer diverses activités de bureau, notamment le travail à la billetterie, la gestion de la paie pour la compagnie de danse et d’autres tâches administratives. Ces stagiaires ont généralement besoin d’un bon sens de l’organisation et de bonnes compétences en communication. Certains peuvent être chargés de soutenir des membres spécifiques de l’administration comme le directeur artistique ou de production, tandis que d’autres flottent dans le bureau pour fournir des services si nécessaire.
L’enseignement de la danse peut offrir d’autres possibilités de stages. Les stagiaires peuvent diriger des cours ou assister un instructeur. Ils peuvent également se rendre dans des écoles et d’autres sites pour travailler avec des étudiants qui ne peuvent pas assister aux cours du studio de danse. Les stagiaires intéressés par l’enseignement de la danse ont généralement besoin de compétences en danse et d’une formation pédagogique s’ils envisagent d’enseigner leurs propres cours.
Des stages de sensibilisation en danse sont également disponibles. Le marketing et les relations publiques sont importants pour les compagnies de danse ainsi que pour les organisations vouées à l’avancement de la cause de la danse. Les stagiaires peuvent travailler sur des activités de lobbying auprès de représentants du gouvernement, des campagnes publicitaires et des activités de relations publiques, comme donner des billets gratuits aux écoles pour permettre aux étudiants d’assister à des productions. Les compétences relationnelles sont utiles pour les stagiaires intéressés par ces postes.
Les stages de danse de développement sont souvent offerts par de grandes entreprises et organisations. Les stagiaires travaillant dans le développement interagissent avec les donateurs et les sympathisants pour augmenter la dotation de l’organisation. Ils peuvent également identifier de nouveaux domaines d’activité pour l’entreprise, comme l’organisation de conférences ou l’élargissement de l’offre de festivals.
Les candidats à des stages de danse peuvent être admissibles à des stages rémunérés ou subventionnés dans certains cas. Ils peuvent également recevoir une aide au logement et à la nourriture par l’intermédiaire de certains employeurs. Les stages d’été sont une option ainsi que des sessions à d’autres moments de l’année, qui peuvent être flexibles pour accueillir les étudiants et les danseurs en activité.