L’installation artistique est une forme d’art moderne dans laquelle l’art est arrangé dans un espace spécifique soit par l’artiste, soit comme spécifié par l’artiste. Les installations artistiques sont généralement spécifiques au site, leur permettant d’utiliser et d’interagir avec l’architecture ou le paysage donné. Les artistes choisiront et organiseront des matériaux dans un espace pour transformer la perception de l’espace par le spectateur. Les œuvres d’art installées à l’extérieur peuvent également être appelées œuvres d’art environnementales.
Une installation artistique peut être temporaire ou permanente. Il peut apparaître dans des lieux publics ou privés et n’est pas limité en matière. Souvent, une installation comprendra une variété de médias tels que la sculpture, le son, la vidéo, la lumière et la performance. Il cherche à immerger le spectateur dans un environnement, l’engageant dans une variété d’expériences sensorielles plutôt que l’expérience statique de la visualisation d’un objet ou d’une œuvre d’art à la fois. Les installations artistiques reposent fortement sur le spectateur pour agir en tant que témoin ou participant.
Bien que l’idée de l’installation artistique existe depuis bien plus longtemps, le mouvement de l’installation artistique remonte au début du XXe siècle, lorsque des surréalistes tels que Marcel Duchamp ont commencé à aménager des espaces dans lesquels exposer des sculptures d’assemblage. Dans les années 20, l’artiste Allan Kaprow a commencé à utiliser des aspects de l’installation artistique comme impulsion pour une forme précoce d’art de la performance dans laquelle le spectateur serait immergé dans l’environnement et deviendrait un participant actif à l’œuvre d’art. C’est au cours de cette période que l’idée de l’art de l’installation est devenue plus populaire. En fait, l’Oxford English Dictionary a documenté pour la première fois le terme installation en faisant référence à une forme d’art en 1960.
Le terme installation artistique s’est généralisé dans les années 1970, lorsque de plus en plus d’artistes ont commencé à créer des œuvres qui ne correspondaient pas au modèle standard de musée ou de galerie d’exposition d’œuvres d’art. Au lieu de cela, de nombreux artistes ont commencé à créer des œuvres qui attiraient l’attention sur des structures ou remplissaient des espaces de manière non conventionnelle. En 1977, Walter De Maria a créé The New York Earth Room, dans lequel il a rempli un espace intérieur mesurant 3,600 pieds carrés (334 mètres carrés) avec 250 verges cubes (191 mètres cubes) de terre totalisant 22 pouces (56 cm) de profondeur.
Les formes plus récentes d’installations artistiques mettent l’accent sur les nouvelles technologies. Les exemples incluent la réalité virtuelle, les images projetées et l’art sur le Web en conjonction ou à la place de la spécificité du site. Ces nouvelles formes d’installation artistique redéfinissent l’espace intérieur et créent des environnements interactifs encore plus grands.