Veristischer Surrealismus ist ein Stil der surrealistischen Kunst, der die Traumwelt detailreich darstellen soll. Einer der berühmtesten veristischen Surrealisten war Salvador Dali, der kunstvolle Szenen mit schmelzenden Uhren, fantastischen Kreaturen und anderen Elementen malte. Der Stil ist oft von seltsam veristischer, also realistischer Malerei geprägt, die den Betrachter in eine Fantasiewelt zu ziehen scheint, die keinen Bezug zur Realität hat.
Der Surrealismus begann im frühen 1924. Jahrhundert und umfasste Literatur, Kunst und Performance. Die Surrealisten versuchten, das Unbewusste abzubilden und den Betrachter von den Schrecken der modernen Welt, wie sie am Beispiel des Ersten Weltkriegs veranschaulicht wurde, zu entführen. XNUMX beschrieb Andre Breton, einer der Gründerväter der surrealistischen Bewegung, die Kunstform als „eine ultimative Realität“. Breton glaubte, dass Menschen durch das Einbringen des Unbewussten in die Kunst zum Nachdenken und zur Diskussion über die Welt um sie herum provoziert werden könnten.
Der Surrealismus drückt sich in vielen Formen aus, und der veristische Surrealismus ist einer der bekanntesten. Menschen, die keine Kunstgeschichte studieren, erkennen immer noch den veristischen Surrealismus mit seiner unverwechselbaren realistischen Darstellung von unwirklichen oder fantasievollen Szenen. Diese Art des Surrealismus bringt den Betrachter von Angesicht zu Angesicht mit der Fantasiewelt des Malers, und der Künstler versucht, die Szene nicht durch sein Bewusstsein zu filtern. Dies bedeutet, dass der Betrachter wirklich in die Träume des Künstlers hineinschaut und das Werk nach Belieben interpretieren kann.
Dies ist ein deutlicher Unterschied zu anderen Arten des Surrealismus, die oft durch das Bewusstsein gefiltert werden, um ein bestimmtes strukturiertes Bild zu erzeugen oder einen bestimmten Gedanken zu provozieren. Der Künstler hat das Werk bereits interpretiert und präsentiert es dem Betrachter wie eine fertige Geschichte. Der veristische Surrealismus ermöglicht es dem Betrachter, sich die Geschichte selbst vorzustellen und einen Blick in die innere Welt des Künstlers zu werfen.
Innerhalb des veristischen Surrealismus gibt es eine Vielzahl von Mal- und Erzählstilen. Einige Künstler haben fantastische Zeichnungen, die seltsame Objekte gegenüberstellen, manchmal in ganz gewöhnlichen Umgebungen. Magritte perfektionierte diese Art von Surrealismus und bot sehr schlichte, nüchterne Arbeiten an, in denen Elemente oder Ideen eingefügt wurden, die deutlich miteinander kollidierten. Magrittes Arbeit umfasste nicht oft Fantasy-Kreationen, sondern verwendete alltägliche Dinge aus dem Kontext. Andere Mitglieder dieser Schule gingen in das entgegengesetzte Extrem und schufen mit ihrer Kunst völlig imaginäre Traumwelten, die Elemente der Fantasie und Mystik verbanden.