Japanisches Kunsthandwerk verwendet oft Materialien, die in anderen Kulturen üblich sind, aber auf ihre eigene einzigartige Weise. Einfaches Kunsthandwerk umfasst Origami, Kalligraphie, Bonsai und Ikebana. Zu komplizierteren Handwerken gehören Holzarbeiten wie Kokeshi-Puppen, Stickereien wie Temari-Bälle und japanische Keramik.
Im späten 19. und dann noch einmal im späten 20. Jahrhundert fand die japanische Volks- und traditionelle Kultur ein aufgeschlossenes westliches Publikum. Seine Künste, wie Tanka- und Haiku-Poesie, Bunraku-Puppenspiel und Noh-Theater, wurden immer beliebter. Wie jede andere Kultur der Welt hat Japan eine Vielzahl von Einflüssen und einheimischen Traditionen. Seine Keramik verdankt viel Korea und seine Kalligraphie und Temari China.
Origami begann während der selbst auferlegten Isolation Japans im 17. Jahrhundert; als Edo-Zeit bekannt. Wie viele japanische Namen ist der Begriff eine Kombination aus zwei Wörtern: Falten oder Ori und Papier oder Kami/Gami. Beim Origami gibt es eine Vielzahl von Formen und Techniken, die vom bescheidenen Schwan bis zu Papierkranichen als Hommage an das Atombombenopfer Sasaki Sadako reichen. Origami ist mit anderen japanischen Handwerken wie der Papierherstellung verbunden.
Shodo oder japanische Kalligraphie ist eher eine Kunstform als ein Handwerk, aber traditionelles japanisches Handwerk wird auf allen Ebenen eingesetzt. Zuerst wird ein Papier namens Washi aus Maulbeerpflanzen von Hand gepresst. Von dort aus benetzt der Kalligraph den Tintenstein und reibt ihn mit dem Tintenstift, um Tinte herzustellen. Der Kalligraph taucht dann den Pinsel in die Tinte und schreibt.
Ikebana und Bonsai sind traditionelle japanische Handwerkskunst, die sich auf die Natur bezieht. Ikebana ist die Kreation von etwas Künstlichen aus natürlichen Materialien, obwohl im 20. Jahrhundert mehr künstliche Ergänzungen wie Papier und Kunststoff ihren Weg in die Kunst fanden. Während moderne Techniken die Anzahl der Regeln erhöht haben, bleibt es ein Ausdruckshandwerk. Bei Bonsai geht es darum, eine lebende und wachsende Pflanze oder einen Baum in eine vorgefasste Form zu bringen.
Das auf Seide und Stoff basierende Kunsthandwerk hat in Japan eine lange Geschichte. Bei der Yuzen-Methode werden vor dem Färben Muster und Designs auf ein Seidenkleid schabloniert. Die Muster werden mit Reispaste konserviert. Die Yuzen-Methode ist in Japan für teure Kimonos weit verbreitet. Altes oder ausrangiertes Tuch wird verwendet, um Bälle namens Temari zu besticken.
Traditionelles japanisches Holzhandwerk umfasst die Kokeshi-Puppe und die Puzzlebox. Die Kokeshi-Puppe ist ein zweiteiliges Kinderspielzeug mit einem großen runden Kopf und einem dübelförmigen Torso. Es gibt zwar Richtlinien für die Dekoration solcher Holzpuppen, um sie traditionell zu halten, aber die Möglichkeiten sind grenzenlos.
Keramik ist nach wie vor eines der teuersten japanischen Kunsthandwerke. Bizen-Keramik ist trotz ihrer Einfachheit teuer. Es verdankt seinen Ursprung koreanischen Einwanderern im XNUMX. Jahrhundert n. Chr. und behält eine einfache Qualität. Viele traditionelle japanische Töpfe enthalten einen einzigen Fehler, wie zum Beispiel einen Daumenabdruck, um ihre Schönheit durch Unvollkommenheit zu zeigen.