Comment devenir réalisateur ?

Il y a quatre étapes requises pour devenir réalisateur : des études postsecondaires, une expérience en réalisation, une expérience en production cinématographique et un projet de film approprié avec un financement. Un réalisateur définit la direction créative de la production. Il détermine la représentation visuelle du script et fournit des instructions aux autres membres du personnel pour créer l’effet souhaité. Les réalisateurs de films peuvent également travailler sur des séries télévisées, bien qu’ils soient appelés producteurs exécutifs lorsqu’ils travaillent à ce titre.

Les personnes qui souhaitent devenir réalisateurs sont généralement des personnes créatives qui aiment travailler en groupe, interagir avec les gens et des projets à long terme. Le rôle du réalisateur comprend l’embauche du personnel clé et la détermination de l’éclairage, des lieux de tournage, etc. Une fois le tournage terminé, le réalisateur travaille avec l’équipe de montage pour façonner le film en fonction de sa vision créative. Bien que tous les réalisateurs n’aient pas suivi un programme de formation officiel, la grande majorité d’entre eux ont suivi une formation formelle en photographie, en réalisation de films ou en comédie à un moment donné de leur carrière.

La première étape pour devenir réalisateur est de terminer un programme d’études postsecondaires en réalisation cinématographique. Ces programmes sont offerts dans un large éventail d’universités, de collèges communautaires et de collèges d’enseignement professionnel. Lors de la sélection d’une école, il est important d’examiner sa réputation, les biographies des professeurs et les opportunités de créer un portfolio.

La meilleure façon de devenir réalisateur est de réaliser un film. La plupart des gens commencent par une adaptation d’une nouvelle comme première tentative de réalisation de films. La première expérience de mise en scène met rapidement en évidence les lacunes en matière de compétences ou de connaissances qui doivent être comblées. Des choses simples, comme préparer un plan et filmer la bonne scène au bon endroit, sont des compétences rapidement acquises grâce à l’expérience.

Une fois le tournage terminé, le réalisateur est tenu de prendre des décisions concernant le processus de production et de montage. L’expérience de ce côté peut être acquise en se portant volontaire pour travailler comme assistant réalisateur ou producteur sur un film, ou dans un studio de production cinématographique. L’ensemble du processus de montage est essentiel à la mise en forme du film final. Cette expérience peut être inestimable, car vous pouvez voir des erreurs de tournage courantes et comment mettre en place une scène pour qu’elle ne finisse pas par supprimer le film.

Tous les réalisateurs ont besoin de financement pour financer leur travail. L’industrie cinématographique est financée sur la base de projets. Un réalisateur est chargé de localiser un scénario, de déterminer un emplacement, des acteurs clés et le public cible. Ce film proposé est ensuite « pitché » ou « proposé » à divers studios de cinéma ou sociétés de financement. Ce n’est que lorsque le film est approuvé et que le financement est fourni que le travail peut commencer.