Il lavoro di un maestro di balletto fonde la gestione con la visione artistica, poiché il maestro non solo organizza il personale di una compagnia di ballo, ma il più delle volte assume anche un ruolo di leadership nella selezione di un programma, nella scelta della coreografia e nella formazione dei ballerini. Quasi ogni compagnia di balletto al mondo ha un maestro di danza che funge da capo dell’organizzazione. È responsabile di quasi tutte le operazioni interne dell’azienda, comprese le esibizioni e la selezione dei ballerini. La descrizione del lavoro di un maestro di danza di solito richiede anche uno stretto lavoro con il direttore marketing, il direttore artistico e i responsabili finanziari dell’azienda per garantire una compagnia snella e redditizia.
Le compagnie di balletto fanno soldi in due modi principali: spettacoli e dotazioni. I maestri si occupano esclusivamente di spettacoli. In molti modi sono i capi delle compagnie di balletto, incaricate di selezionare, allenare e mettere in scena i ballerini. Quasi tutti sono ballerini stessi, molti dei quali hanno ballato professionalmente per anni prima di essere nominati o eletti nella posizione di “maestro”. L’esperienza di ballo precedente è quasi sempre in cima alla lista dei requisiti del maestro di balletto.
Nella maggior parte delle aziende, è il maestro che imposta il programma dell’anno. Determina quali balletti andranno in scena e quante esibizioni verranno messe in scena. Il maestro quindi lancia ogni spettacolo, selezionando ballerine di piombo e danseurs. Di solito è anche incaricato di reclutare nuovi ballerini, fare audizioni su aggiunte promettenti e disciplinare i ballerini che non rispettano le aspettative.
Un maestro di balletto seleziona e imposta la coreografia per le esibizioni. Per la maggior parte dei balletti affermati, la coreografia di base esiste già, ma non è necessario seguirla con precisione. I maestri hanno la leva per cambiare anche la messa in scena consolidata al fine di rendere lo spettacolo più unico e dinamico, nonché di sfruttare i punti di forza dei singoli ballerini coinvolti.
Una volta impostata la messa in scena, il maestro deve insegnare e formare i ballerini. Questo allenamento di solito si presenta sotto forma di prove esaustive. I maestri insegneranno ai ballerini i passi, quindi li addestreranno e li eserciteranno fino a quando i movimenti dei ballerini si allineeranno con la visione del maestro per lo spettacolo.
Non tutte le prove si concentrano sulla coreografia fissa. Un maestro di ballo è anche responsabile della forma fisica generale e dell’allenamento generale della sua truppa. Ciò comporta spesso esercizi di guida, promozione di cross training e allenamenti di danza non collegati a mosse scritte.
I compiti del maestro di danza si estendono anche oltre il palcoscenico. Come presidente della truppa, il comandante deve rappresentare i ballerini negli incontri con altri funzionari della compagnia, inclusi direttori di marketing, manager artistici e in costume e ufficiali degli affari finanziari. Il maestro è essenzialmente la voce del palcoscenico. Affinché un’azienda di balletto abbia successo, deve garantire che tutte le voci siano rappresentate nei principali processi decisionali.