Le plâtre vénitien est une technique d’application de plâtre sur les murs, les surfaces surélevées ou incurvées et les plafonds pour lui donner un aspect et une texture rehaussés de stuc. La méthode a été perfectionnée par des artisans dans la Rome du XVe siècle autour de la région de Venise, en Italie, d’où elle tire son nom. Il est resté populaire en 15 et les raffinements de la technique et des composés de plâtre utilisés en ont fait un processus accessible à tout projet de construction ou de rénovation contemporain. L’évolution de la technique l’a également adapté à son utilisation la plus fréquente des temps modernes, qui est de l’appliquer sur des surfaces planes de cloisons sèches.
La principale méthode d’application du plâtre vénitien sur un mur consiste à utiliser une truelle, un couteau à mastic ou une spatule pour appliquer le plâtre en couches minces et successives qui peuvent sécher individuellement avant d’ajouter la couche suivante. Les couches initiales doivent être plus fines et plus lisses que les couches ultérieures afin que le plâtre adhère efficacement au mur au fil du temps. Au fur et à mesure que des couches supplémentaires de plâtre vénitien sont appliquées, l’objectif n’est pas de créer une surface lisse, mais de travailler des motifs et des textures dans le plâtre qui sont maintenus après son séchage. Une fine couche finale de plâtre vénitien est appliquée pour sceller les imperfections de la surface et, une fois celle-ci sèche, la surface est généralement légèrement poncée pour la polir et éliminer toutes les imperfections qui pourraient entraîner des éclats ou des fissures. Le résultat final est un effet marbré semi-brillant où le plâtre présente de subtiles variations de couleur et de texture qui changent avec l’éclairage et les différents angles de vue.
L’utilisation de la technique du plâtre vénitien que ce soit pour une finition de mur ou de plafond peut également impliquer l’utilisation de peinture. Au lieu ou en plus d’utiliser du plâtre, la peinture elle-même peut être appliquée à la truelle sur la surface du mur à un léger angle en couches successives, donnant à l’aspect final une texture et une subtilité. L’utilisation de peinture produira une surface plus fine que le plâtre en raison de sa faible viscosité, et les peintures au latex, qui sont plus épaisses que les peintures à base d’émail, ont tendance à être plus efficaces. Une méthode hybride consiste à appliquer le plâtre vénitien lui-même, puis à appliquer une peinture vénitienne comme couche de finition, bien que certains projets de peinture utilisent un apprêt à peinture ordinaire avant d’appliquer la technique du plâtre vénitien avec la peinture. Plus vous passez de temps à répéter des motifs sur la surface, que ce soit avec de la peinture ou du plâtre, meilleur sera son aspect une fois terminé, et dans l’ensemble, l’apparence a tendance à être celle d’un vieillissement artificiel de la surface du mur ou du plafond.
Depuis que la technique du plâtre vénitien est pratiquée depuis plus de 500 ans, plusieurs branches différentes de la méthode se sont formées avec des histoires individuelles. Le look Marmorino est basé sur un design populaire de la Renaissance qui utilisait du marbre concassé et du mastic à la chaux pour les surfaces, ce qui permettait une large gamme de mélanges de couleurs et de textures ressemblant à l’apparence de la pierre naturelle. Scagliola est une autre ramification qui se concentre sur des bords et des incrustations plus nets comme ceux que l’on voit dans les colonnes et les sculptures, et c’était une forme dominante de plâtre en stuc dans la Toscane du XVIIe siècle dans le centre-ouest de l’Italie.
Le sgraffite ressemble le plus fortement au plâtrage vénitien typique, mais est également souvent utilisé sur la poterie en céramique et incorpore de fines rayures à la surface. L’utilisation du sgraffite est populaire dans l’art africain et domine en Europe depuis le XVIe siècle. Le tadelakt est une autre technique liée à la méthodologie du plâtre vénitien et originaire des palais du Maroc en Afrique du Nord. Le résultat final avec Tadelakt est l’un des vagues douces et des formes fluides à la surface d’un mur ou d’un plafond comme celles des motifs océaniques ou des motifs de croissance des arbres et des vignes.