O termo breakdancing se refere a um estilo de dança hip-hop que apareceu pela primeira vez na década de 1970. Às vezes conhecido como b-boying, b-girling ou quebrar, esse estilo foi popularizado por adolescentes afro-americanos e latino-americanos que usavam a atividade para fornecer uma alternativa mais construtiva às influências perigosas das gangues de rua.
Coordenação, estilo, flexibilidade e ritmo são as chaves para o breakdancing bem-sucedido. É um dos estilos de dança mais improvisados, permitindo que cada dançarino personalize sua rotina com atletismo e imaginação. No entanto, como muitos dançarinos criaram movimentos que tomam emprestado da ginástica e das artes marciais, a força da parte superior do corpo é frequentemente considerada uma necessidade.
A música é um elemento importante no breakdancing. Normalmente, um DJ compila amostras curtas de uma variedade de músicas diferentes em uma composição única que se adapta a esse estilo de dança em ritmo acelerado. A música costuma ser uma fusão impressionante de rap, disco, jazz, funk, soul, eletro e R&B. No entanto, alguns dançarinos até experimentaram adicionar trechos de músicas de ópera em suas músicas de dança.
Como outros tipos de dança, o breakdancing desenvolveu seu próprio estilo de figurino. Calças largas, bandanas, pulseiras, agasalhos de nylon e tênis de baixo peso com boa aderência são frequentemente elementos-chave da moda. Puma e Tribal continuam sendo as marcas de roupas mais populares na comunidade de breakdancing, embora alguns pequenos grupos de dançarinos tenham adotado um estilo de rock gótico na tentativa de se diferenciar de seus pares.
A cultura do breakdancing é muito informal. Os movimentos são frequentemente transmitidos pelo boca a boca e muitos dançarinos são em grande parte autodidatas. No entanto, algumas cidades maiores têm clubes e organizações que fornecem uma abordagem mais estruturada para dominar esse estilo de dança único.
Como o breakdancing é uma habilidade que exige muito tempo para aprender, os dançarinos criaram muitas oportunidades para mostrar seus talentos. As batalhas são competições que permitem que os dançarinos realizem rotinas rápidas em duelos frente a frente ou como parte de uma competição maior entre equipes adversárias. Os vencedores são determinados com base na proficiência técnica e na complexidade da rotina. Uma cifra é semelhante a uma batalha de break-dance, mas o aspecto competitivo é menos enfatizado.
Hoje, o break-dance é uma parte importante da cultura pop, aparecendo frequentemente em filmes e programas de televisão populares como South Park, Zoolander, Save the Last Dance e You Got Served. É também um elemento de videogame, como Sonic the Hedgehog e Super Smash Bros. Melee. Até lutadores profissionais como o Booker T freqüentemente incorporam os movimentos em suas performances.