Um designer de cenários, também conhecido como cenógrafo ou cenógrafo, cria a atmosfera física na qual uma peça teatral ou performance de palco é realizada. O palco é a tela na qual ele cria o cenário para os personagens se apresentarem. Assim como figurinos apropriados e impecavelmente projetados desempenham um papel essencial no sucesso de uma peça, um bom cenário pode ser crucial para o sucesso da produção como um todo.
Os passos iniciais que um designer de cenário toma para criar um conjunto memorável são geralmente bastante básicos e simples. Ele e o diretor geralmente conferem o tom da produção antes de preparar um conjunto preliminar de desenhos e pinturas que descrevem sua visão para o design. Uma vez que eles concordam com o design do cenário, o designer geralmente dá os planos ao carpinteiro mestre para construir um modelo de cenário.
Após a aprovação do modelo preliminar, o designer de cenários pode pesquisar os requisitos estéticos do conjunto. Isso pode incluir o estudo de dados históricos e imagens para garantir a precisão nas representações de móveis, arquitetura e acessórios. Conforme as mudanças necessárias são observadas, ele mantém informadas as equipes de produção do set. Se forem descobertos desafios, eles discutem opções de implementação ou escolhem rotas alternativas para alcançar os resultados desejados.
À medida que os ensaios começam, o elenco geralmente é informado sobre o design do cenário. À medida que os ensaios progridem, o designer de cenários às vezes observa a produção. Ele pode observar áreas problemáticas a serem tratadas pelas equipes de produção. Isso pode incluir ajustes físicos em relação a portas ou escadas, alterações decorativas para melhorar a autenticidade ou modificações na iluminação que afetam sombras ou cores.
As consultas com vários designers, gerentes e artistas geralmente continuam durante toda a produção. Enquanto os membros da equipe fazem observações e recomendações para melhorias, o designer, o diretor e o produtor paisagístico decidem juntos quais idéias são dignas de implementação. As críticas dos críticos à produção também são frequentemente consideradas.
No lado menos criativo de seu trabalho, o designer de paisagem geralmente é obrigado a enviar projeções de orçamento e relatórios de despesas. A administração do local exige regularmente contagens de estoque de materiais emprestados dos departamentos de cenário e adereços. Os investidores da produção podem exigir explicações sobre os custos excedentes.
Após o término da produção, o designer de cenário geralmente compila um portfólio para si próprio e, possivelmente, para a revisão de futuros designers, produtores ou diretores. O portfólio normalmente reflete quais materiais ele usou em seu design, além de efeitos especiais e como eles foram criados. O documento também pode incluir outros fatos ou condições que podem ajudá-lo a projetar conjuntos futuros para as mesmas produções ou similares.
Embora a educação formal em arte ou teatro seja preferida, nem sempre é um pré-requisito para essa posição. Muitos designers cênicos têm experiência nas áreas de figurinos, adereços ou construção de cenários. O sucesso na obtenção de um trabalho como designer de cenários é, às vezes, mais dependente da profundidade de imaginação e criatividade do designer, bem como de sua capacidade de transformar sua visão em um cenografia crível.