Un arioso ? una composizione musicale solitamente progettata per un cantante solista, spesso associata al canto lirico. Adotta schemi retorici e stile declamativo di recitativo ma ? leggermente pi? metrico. ? anche pi? simile a un’aria in forma melodica.
Mentre l’opera si sviluppava nel 17 ? secolo, in particolare in Italia intorno a Napoli, i compositori usavano la recitazione o il canto che prende il tempo e il flusso naturale del parlare, per dimostrare ci? che i personaggi sentivano delle loro situazioni. Inizialmente, i recitativi si sono tenuti il ??pi? vicino possibile al discorso. Le persone chiamavano cos? questo tipo di canto secco recitativo o recitativo semplice, o semplice recitativo. Pi? tardi, i compositori hanno usato l’orchestra per drammatizzare i momenti nei recitativi. Alla fine, i compositori iniziarono a rendere i recitativi pi? liberi e melodici, sviluppando cos? l’arioso.
I musicisti romani avevano chiaramente definito il canto solista in due categorie – aria recitativa e melodica simile al discorso – entro la prima met? del 1600. Il problema era che non esisteva una vera via di mezzo tra le due forme. Il compositore Domenico Mazzocchi ha cercato di bilanciare recitativo e aria con mezz’arie, o “mezze arie”, che erano brevi intermezzi melodici all’interno del pi? ampio recitativo. Anche cos?, questo approccio era pi? simile all’interiezione di melodia libera. Quando arioso alla fine si ? sviluppato, alla fine ha creato una vera via di mezzo tra canto recitativo e aria.
Rispetto ad aria, arioso ? in genere pi? corto e tende anche a essere pi? libero nella forma. Questo lo rende una transizione eccellente tra passaggi recitativi e passaggi d’aria. I compositori possono usare arioso da solo, tuttavia, usandolo per sostituire un recitativo o aria. Ci? dipende dalle preferenze del compositore e dal contesto della scena che il compositore sta cercando di rappresentare.
Arioso si trova in diversi tipi di opere musicali. Ad esempio, ? tradizionalmente un componente dell’opera, ma anche i compositori lo usano con grande successo in oratori e cantate. Ci? significa che ? meglio pensare all’arioso come uno stile di canto, piuttosto che associarlo a un particolare genere.
Il fatto che arioso sia uno stile e non un genere ? ulteriormente esemplificato nell’adozione strumentale di questo tipo di performance musicale. Una volta che arioso ? stato sviluppato in modo solido, gli strumentisti sistemavano sistematicamente gli ariosos in modo che potessero godere delle opere vocali. Comprendendo che gli strumentisti potevano adottare le caratteristiche degli ariosos mentre suonavano, i compositori iniziarono a comporre gli ariosos direttamente per gli strumenti nello stesso modo in cui li avevano composti per i cantanti, anche includendo la parola “arioso” nei titoli delle composizioni strumentali. L’aspettativa del compositore che il musicista avrebbe eseguito il lavoro con molta espressione ha permesso agli strumentisti di avere una certa libert? ritmica senza eliminare del tutto i confini all’interno di misuratori musicali designati.