Hay un par de caminos diferentes que una persona puede seguir para convertirse en artista de Foley, pero en casi todos los casos el trabajo es uno que requiere tiempo y mucho trabajo de fondo para entrar. Es probable que deba comenzar como pasante o asistente en una compañía de producción de sonido, y con el tiempo puede ascender a puestos de mayor responsabilidad y licencia creativa. También es muy importante perfeccionar sus habilidades de redes; venderte a jugadores influyentes en el campo y hacer que tu nombre sea conocido por aquellos con influencia es a menudo una de las mejores maneras de comenzar. Incluso las personas con muchas habilidades naturales generalmente comienzan en niveles mucho más bajos y trabajan para ganarse el respeto de la industria y hacerse un nombre. Algunas escuelas ofrecen títulos técnicos en ingeniería de sonido y tecnología de audio, y este tipo de capacitación a menudo es útil. Sin embargo, no es probable que sea definitivo. El campo generalmente es intensamente competitivo, y el éxito a menudo depende tanto de su estrategia de venta y su identidad con los productores y directores como de su nivel de habilidad y experiencia.
Fundamentos e historia del trabajo
Los artistas de Foley son técnicos y editores de sonido altamente calificados que producen efectos especiales para recrear sonidos que los micrófonos de producción no captan durante la filmación. Los efectos de sonido van desde lo mundano a lo sublime, y mejoran la historia al generar tensión, crear atmósfera y aumentar la emoción. Desde el susurro del viento hasta una tormenta violenta, los sonidos del trabajo de un artista de Foley impregnan una película, pero pocos espectadores son conscientes de los efectos.
La profesión toma su nombre de Jack Foley, un ingeniero de sonido de los primeros días de la industria del cine. Foley fue pionero en el uso de accesorios y otras herramientas para crear y grabar sonidos que se perdieron mientras las cámaras rodaban, agregando los sonidos a la banda sonora final más adelante. Su legendario trabajo incluye el uso de una mecedora para simular el sonido de un pie tentativo en una escalera crujiente y el traqueteo de un llavero para imitar el sonido de un prisionero esposado.
Estudiar trabajo existente
Prestar atención a las secuencias ya filmadas y estudiar el trabajo de los líderes en el campo a menudo es una de las primeras cosas que debe hacer al considerar una carrera en diseño de sonido; Esto no es necesariamente una habilidad tangible, pero le dará una buena idea de lo que los técnicos pueden hacer y el tipo de tareas que necesitará para poder ejecutar. Por lo general, el proceso implica dos pasos: los efectos de sonido deben diseñarse y grabarse, luego deben doblarse en una sincronización perfecta con la acción.
Busque formas de entrar en el campo
Una vez que tenga una idea de lo que implica el trabajo, querrá comenzar a construir su currículum. No siempre es posible convertirse en un artista de Foley de inmediato, y debe estar preparado para comenzar en roles mucho más bajos en ingeniería de sonido y audio. Servir como pasante o asistente de producción son posiciones comunes para aquellos que recién comienzan. Ser voluntario en una estación de televisión por cable o buscar trabajo en el equipo de sonido en una estación de radio comercial también puede ser una buena estrategia, y no es necesario mudarse o vivir en un centro de películas como Los Ángeles.
A menos que ya tenga conexiones sólidas en el campo, es probable que comience en un rol de nivel de entrada que no implique mucha creatividad o ingeniería de sonido real. Sin embargo, ganar experiencia y construir una sólida reputación son dos de las mejores maneras de avanzar a las filas de los editores o productores de cine senior.
Otra ventaja de estos trabajos más serviles y básicos es que a menudo te ponen en contacto cercano con directores y otros jugadores influyentes en el campo. Estas personas a menudo son instrumentales cuando se trata de conseguir un trabajo como ingeniero de sonido real.
Importancia de las redes
Establecer redes y conocer a tantas personas como sea posible en el campo también suele ser una parte muy importante del éxito. A veces, la creación de redes ocurre en el trabajo, a medida que interactúa e interactúa con otras personas a su alrededor y en conjuntos de producción. También puede ser una buena idea buscar oportunidades para conocer gente. Aquellos con mucha influencia y que ya tienen roles importantes son, por supuesto, contactos valiosos, pero a menudo es el mejor consejo lanzar una red lo más amplia posible. Hazte conocer a ti mismo y a tu trabajo por otros en tu nivel o un poco más arriba; nunca se sabe cuándo las amistades y conocidos profesionales pueden generar perspectivas de trabajo e información privilegiada sobre vacantes. A menudo, solo se necesita un descanso para establecer una trayectoria hacia el éxito.
Opciones de entrenamiento y certificación
Por lo general, no necesitas un título universitario para convertirte en un artista de Foley, pero las personas más exitosas en el campo a menudo tienen alguna capacitación técnica formal o tienen certificados en tecnología de transmisión, electrónica o redes de computadoras. Algunos también son graduados de programas de música o arte.
Dado que la mayoría de la edición de sonido se realiza en computadoras, deberá sentirse cómodo trabajando con la tecnología de la información si desea convertirse en un artista de Foley. Manipular equipos eléctricos y mecánicos no debería ser extraño para usted. Este es un campo en el que es fundamental mantenerse al día con los últimos avances tecnológicos.