La campana de agogô es un instrumento musical desarrollado por primera vez en África, y posiblemente hecho por las tribus bantú después de su migración a África occidental. Se utiliza en la música yoruba nigeriana, pero sus orígenes también muestran que esta campana doble, o en ocasiones una sola hecha de bronce, también tenía un propósito práctico. Joachim John Moteiro, quien escribió extensamente sobre viajar en Angola y el río Congo a fines del siglo XIX, describió a los residentes como que usaban las campanas de agogô o Engongui para señalar un acercamiento o enviar advertencias sobre viajes difíciles por delante.
La trata de esclavos, particularmente en América Latina y el Caribe, exportó muchos instrumentos, especialmente instrumentos de percusión como el agogô. La música afro-caribeña, particularmente la samba, se apoya fuertemente en el instrumento de metal de doble campana. Los primeros ejemplos africanos muestran dos campanas de tamaños significativamente diferentes, pero es más probable que el agogô moderno tenga campanas que difieren en tamaño solo por una pulgada o dos (2-5 cm). Además de golpear el instrumento con un palo, las campanas se pueden apretar para que suenen entre sí. El agogô moderno tiende a sonar con una nota más alta y ligera, mientras que la versión africana tiene un tono más bajo y es más resonante, que recuerda a un cencerro. Puede escuchar ejemplos de ambos tipos en línea.
Los primeros modelos africanos de la campana se construyen de una manera ligeramente diferente, con una campana larga y una campana corta, que están conectadas entre sí. Los ágogos brasileños generalmente están conectados entre sí por una larga pieza de metal en forma de U. Las campanas no se tocan a menos que estén apretadas juntas. Más comúnmente, las dos campanas, o algunas veces tres campanas, se juegan con un palo de madera.
Si bien escuchará el agogô en la samba, la música yoruba de Nigeria y en una variedad de otros tipos de música latinoamericana o afro-caribeña, también escuchará este instrumento utilizado por una variedad de músicos modernos. Neil Peart, posiblemente uno de los mejores bateristas de rock de los siglos XX y XXI, que forma parte de la banda Rush, utiliza el instrumento en algunos de sus solos de batería, que pueden ser excepcionalmente largos, a veces de ocho a nueve minutos de duración. El guitarrista de jazz moderno Pat Metheny también es conocido por usar instrumentos en sus composiciones que vienen de una variedad de países. Escuchará los sonidos del agogô en una de sus piezas más famosas, “The First Circle.