Qu’est-ce qu’un orchestre de danse ?

Un orchestre de danse est un ensemble musical qui joue de la musique sur laquelle les gens dansent. Ils se spécialisent souvent dans un type particulier de musique de danse. Plus petits que les orchestres réguliers, ces ensembles ne sont pas aussi populaires qu’ils l’étaient dans la première moitié du 20e siècle.

Le terme orchestre de danse implique que l’ensemble musical comprend des joueurs à cordes qui jouent sur des instruments tels que le violon et la contrebasse. Cela le distingue d’un orchestre de danse, qui est principalement composé de joueurs de bois et de cuivres. Cependant, la distinction s’estompe parfois, certains orchestres de danse se présentant comme des «orchestres de danse». Même lorsqu’il y a des joueurs de cordes présents, une différence notable entre un orchestre de danse et un orchestre régulier est souvent l’inclusion de saxophones, ce qui permet au groupe de jouer facilement du jazz et du swing.

Quelle que soit l’orchestration exacte d’un orchestre de danse, il est généralement plus petit qu’un orchestre ordinaire et est donc en fait un ensemble de chambre. Une taille typique est d’environ une douzaine de membres, avec seulement un ou deux joueurs sur chaque type d’instrument. La petite taille de l’orchestre de danse est importante étant donné que le public doit avoir de la place dans la salle de spectacle pour se lever et se déplacer au rythme de la musique.

Les orchestres de danse peuvent interpréter n’importe quoi, du rock électrique à la musique de salon classique. Ils interprètent toujours de la musique que le public connaît et préfère, ou qui convient au style de danse que le public préfère. Les orchestres de danse sont donc un type spécifique d’orchestre pop.

Les orchestres de danse se produisent souvent dans des lieux tels que des collectes de fonds, des mariages et des grandes fêtes. Ils facturent généralement des frais pour leurs services, à moins que l’orchestre ne souhaite faire don de son temps et de son talent à un organisme de bienfaisance. Les orchestres de danse consacrent donc beaucoup de temps à leur marketing afin d’avoir suffisamment d’emplois pour que leur prestation en vaille la peine.

Dans la plupart des cas, un orchestre de danse se produit localement, donc dans les petites villes et les zones plus rurales, il est assez courant de voir les mêmes orchestres de danse se produire. Certains orchestres de danse, cependant, sont à un tel niveau de musicalité et de gestion qu’ils sont capables de se faire connaître à l’échelle nationale et de faire des tournées régulièrement. L’exemple le plus connu d’un tel orchestre est peut-être l’orchestre de danse présenté dans le Lawrence Welk Show de longue date.

Les orchestres de danse étaient particulièrement populaires au début du 20e siècle, en particulier entre 1920 et 1950, lorsque la musique big band et swing était populaire. Ils ont commencé à perdre de leur popularité après les années 1960. Cela était dû en partie aux progrès technologiques croissants, qui permettaient aux gens d’utiliser des systèmes électroniques pour jouer de la musique dans une variété de lieux. Les gens sont également devenus moins intéressés par la danse comme forme de divertissement régulier parce que les gens recherchaient d’autres divertissements tels que les jeux vidéo. Bien que les orchestres de danse existent toujours, il est quelque peu nouveau de trouver des orchestres de danse qui se produisent régulièrement dans des clubs et des entreprises similaires en dehors des grandes villes.