Um Kunstrestaurator zu werden, ist ein Studium der Bildenden Kunst, Atelierkunst oder einer verwandten Fachrichtung, in der Regel mit Schwerpunkt in einem bestimmten Kunstbereich, erforderlich, um sich in Themen wie dem Umgang mit Textilien oder der Restaurierung von Gemälden weiterzubilden. Diese Arbeit erfordert in der Regel eine Ausbildung nach dem Abschluss, um praktische Fähigkeiten am Arbeitsplatz zu entwickeln. Nach einer vollständigen Qualifikation kann ein Kunstrestaurator für Museen, Galerien und private Sammler arbeiten.
Die Laien verwenden die Begriffe „Kunstrestaurator“ und „Kunstrestaurator“ oft synonym. Beide Berufe beinhalten die Bewahrung und Pflege von Kunst, aber sie sind ziemlich unterschiedlich. Kunstrestauratoren arbeiten mit dem Ziel, Kunst in einen optimalen Zustand zu versetzen, indem sie eine Vielzahl von Techniken verwenden, um Kunst nach Beschädigung oder Vernachlässigung zu reparieren. Kunstrestauratoren sind daran interessiert, Kunst mit minimalen Eingriffen zu erhalten. Sie verfügen in der Regel über höhere Abschlüsse wie Master und Promotion, berücksichtigen die Kulturgeschichte und den Kontext der Kunst, arbeiten daran, weitere Schäden zu vermeiden und die Kunst so sicher wie möglich zu halten, aber nicht unbedingt zu reparieren. In einem einfachen Beispiel, wenn ein Kunstrestaurator auf eine Statue mit fehlenden Gliedmaßen trifft, könnten neue Gliedmaßen hergestellt werden. Der Restaurator würde das Stück stabilisieren, den Schaden intakt lassen und die kulturellen und historischen Gründe für die fehlenden Extremitäten diskutieren.
Wer Kunstrestaurator werden will, braucht eine Ausbildung zum Handwerker. Kunstschulen sowie einige Colleges und Universitäten bieten eine Ausbildung, die von Kunstrestauratoren benötigt wird. Dies kann die Ausbildung in der Arbeit mit historischen Kunstwerken, die Reparatur von Kunstschäden, die Verwendung von Materialien, wie sie bei der ursprünglichen Kunstproduktion verwendet wurden, und die Erforschung von Themen und Symbolen umfassen, die in der Kunst verwendet werden. Menschen studieren in der Regel auch die Kulturen rund um die Kunst, an der sie interessiert sind, da diese Informationen bei der Restaurierung beschädigter Kunstwerke wertvoll sein können. Das Verständnis von Dingen wie der Verwendung von Farbe wird den Menschen helfen, Kunst genau wiederherzustellen.
Die Menschen können Spezialgebiete wie Malerei, Bildhauerei, Textilien, Keramik usw. wählen und fortgeschrittene Fähigkeiten für Konservierung und Restaurierung entwickeln. Wer Kunstrestaurator werden möchte, sollte unbedingt nach Praktika in Museen und Galerien suchen, um schon vor dem Abschluss Erfahrungen im Umgang mit Kunst zu sammeln. Nachdem ein angehender Kunstrestaurator das College abgeschlossen hat, kann diese Erfahrung in Lebensläufen genutzt werden, um sich auf Restaurationspositionen und Praktika zu bewerben.
Künstlerische Fähigkeiten sind notwendig, um Kunstrestaurator zu werden. Neben dem Verständnis des kulturellen, historischen und gesellschaftlichen Kontextes von Kunst, um sie möglichst genau zu restaurieren, müssen die Menschen auch mit der Kunst umgehen, Techniken des ursprünglichen Künstlers nachbilden und Reparaturen so unauffällig wie möglich durchführen. Reparaturen können den Wert von Kunstwerken erheblich beeinträchtigen, und eine ungeschickte Restaurierung kann irreparable Schäden verursachen; jemand, der Kunstrestaurator werden möchte, hat normalerweise eine Leidenschaft dafür, Kunst zu schaffen und sie zu reparieren.