Elegir los mejores bucles de batería esencialmente se reduce a escuchar una gran cantidad de bucles de batería y elegir los que más te gusten. Para simplificar este proceso, un músico puede reducir las opciones al observar las propiedades de los bucles de batería, como la calidad del sonido, el estilo musical y los ritmos por minuto (BPM). Los loops también pueden ser analógicos y estar hechos de audio grabado, o pueden ser sonidos de batería simulados digitalmente. Los programas de software a menudo ofrecen la capacidad de alterar los bucles de batería para que encajen mejor en una pieza. Cuando todo lo demás falla, hacer sus propios bucles de batería puede ser la mejor manera de obtener el sonido que desea de una composición musical.
Los programas que usan bucles de batería son muchos, pero incluyen FruityLoops, Reason & reg: y Garageband. Estos bucles a menudo se dividen en varias categorías, a menudo por el tipo de instrumentos en el bucle, el tempo original del bucle y el tipo de música a la que se hizo sonar. No siempre es necesario elegir un loop de batería que coincida con el género de música que desea hacer. De hecho, elegir un loop de batería que suene diferente al resto de la canción puede dar como resultado un sonido más ecléctico y creativo que usar loops de batería del mismo género musical.
Lo que define el género de la música en un loop de batería generalmente se reduce a las herramientas de batería utilizadas para hacer el ritmo. Los bucles que incluyen conjuntos de batería de sonido natural a menudo se usan para rock o jazz. El sonido del pincel de un batería en la cabeza de un tambor es característico de los ritmos de jazz. Los bucles de batería con sonido electrónico y computarizado son populares en los ritmos dance y pop, mientras que los bucles con batería eléctrica que suenan como si estuvieran rotos o funcionaran mal son los más típicos en la música glitch o dubstep.
Aunque un loop de batería generalmente se puede ajustar para adaptarse al tempo de una pieza, obtener un ritmo con un tempo similar al de la pieza que está componiendo puede tener varios beneficios. Cuando el tempo es el mismo y se requiere menos ajuste en el bucle, generalmente sonará mejor. Dado que no es necesario acelerarlo o desacelerarlo para que se ajuste a la pieza, puede sonar más natural con menos distorsión que un bucle alterado en el tiempo. No todos los artistas eligen bucles con un tempo similar al de la pieza que están creando. Para crear un nuevo sonido, algunos músicos eligen bucles con tempos muy diferentes para utilizar la distorsión y el cambio de timbre que proviene de acelerar o desacelerar un bucle de batería.