La música Glitch es un género de música electrónica que data de principios de los años noventa. Es una forma de música altamente experimental, muy fuera de la corriente principal, pero con un grupo devoto de seguidores.
La música Glitch a menudo se remonta décadas antes de que se formalizara como un estilo musical, a los fundamentos filosóficos de The Art of Noises de Luigi Russolo. Russolo, que era futurista a principios del siglo XX, expuso muchas de sus creencias sobre el alcance futuro de la música en una carta a un amigo. En su manifiesto, argumenta que los humanos se han acostumbrado a las cualidades auditivas del paisaje urbano, con su velocidad y energía frenéticas, y el ruido constante de alto volumen. Continúa argumentando que en respuesta a esta aclimatación, los músicos del futuro tendrán que expandirse enormemente en sus instrumentos y rangos tradicionales, para abarcar la extensión prácticamente infinita del paisaje sonoro postindustrial.
A principios de la década de 1990, se formó una banda llamada Oval en Alemania. Los tres miembros originales de Oval, Markus Popp, Frank Metzger y Sebastial Oschatz, son vistos como pioneros de la música glitch. Oval evitó el uso de sintetizadores que eran populares en la música electrónica durante la década de 1990, y en su lugar dañó los CD al escribir en ellos con bolígrafos, utilizando los sonidos destrozados que esto produjo como la base de su música.
La estética glitch de la música glitch se caracteriza por el uso de artefactos digitales, en lugar de sonidos intencionales más tradicionales. La música Glitch utiliza todo tipo de sonidos caóticos, desde la omisión de discos, hasta el bloqueo del hardware en la mitad de la nota, hasta varios errores que dan sonidos inesperados a canciones previamente arregladas. La música Glitch usa estos diferentes sonidos donde la música más tradicional emplearía percusión o instrumentos, y los integra con muestras empalmadas de otras canciones.
En los últimos años, ha surgido una amplia gama de software para ayudar a los músicos a crear sus propios sonidos para usarlos en música glitch. Desde Reaktor hasta FLStudio, estos programas y suites de programas permiten un alto nivel de ajuste fino para crear exactamente el sonido “glitched” que el músico está buscando. La técnica de doblado de circuitos, donde los dispositivos electrónicos se cortocircuitan intencionalmente para crear instrumentación, también se utiliza ampliamente en la música glitch.
Un subgénero de la música glitch, a menudo denominado glitch hop o click hop, ha entrado en escena en los últimos años. Glitch Hop utiliza la mayoría de las mismas técnicas que la música glitch para desarrollar su instrumentación, pero la coloca en un marco de hip hop más tradicional, en oposición al marco de glitch más orientado a la electrónica. La escena del glitch hop está creciendo más rápido en Los Ángeles, con bandas como Dabrye, Jahcoozi y Edit.