Le théâtre baroque (ou théâtre) est un terme qui décrit la période entre les XVIIe et XVIIIe siècles en Europe où le théâtre est devenu extravagant. Cette forme de théâtre manquait des éléments et de la direction typiquement associés au néoclassicisme et à l’ère des Lumières. Les thèmes des pièces de théâtre sont devenus moins axés sur la religion et plus axés sur les interactions ou les découvertes de l’humanité. Le style baroque du théâtre était inhabituel pour l’époque, souvent vivant et considéré comme vulgaire en raison de costumes voyants, de décors élaborés et d’effets spéciaux. En outre, l’époque a produit certains des dramaturges les plus respectés au monde et a été à la base du théâtre moderne.
Avant cette période, l’Église a produit la plupart des pièces pour améliorer les enseignements de la religion. Les productions ont également servi à informer le public des comportements sociaux appropriés. Avec la découverte de l’Amérique et les progrès technologiques, les dramaturges ont commencé à se concentrer davantage sur les réalisations de l’homme. Ils ont commencé à considérer le monde entier comme leur scène et ont écrit des pièces selon leurs croyances personnelles plutôt que celles de l’église. Des dramaturges du théâtre baroque, tels que William Shakespeare et Jean Baptiste Poquelin Molière, ont écrit des pièces sur la politique, l’univers ou la bienséance de la vie privée.
Au fur et à mesure que les dramaturges écrivaient des intrigues plus détaillées, les décors de la scène du théâtre baroque sont devenus plus élaborés. Ainsi a commencé la combinaison du drame avec les beaux-arts. Avant le théâtre baroque, les décors et les décors étaient simplistes et ne changeaient pas. Pendant la période baroque, les metteurs en scène ont commencé à employer des artistes pour peindre les toiles de fond de diverses scènes de leurs pièces.
La période baroque a introduit des effets spéciaux sur la scène ainsi que des bâtiments réels pour abriter des productions théâtrales. Le premier théâtre a été construit à Venise et d’autres suivront dans toute l’Europe. Avec un véritable bâtiment pour les troupes de théâtre, les réalisateurs ont pu ajouter des effets spéciaux pour améliorer leurs productions. Certains de ces effets comprenaient des apparitions d’acteurs à partir de trappes, des effets pour voler à travers la scène et l’introduction de lumières de scène et de feux de pied.
Les costumes de l’époque étaient plus élaborés et il est devenu socialement acceptable pour les femmes de participer à des productions théâtrales baroques. Les personnages avant l’ère baroque portaient souvent des costumes simples et étaient généralement joués par des hommes. Les femmes pouvaient désormais jouer le rôle d’héroïnes, et elles portaient souvent des panaches aux couleurs vives ou des jupes extra larges pour les distinguer des autres personnages de la pièce. Les héros portaient des costumes décorés de paillettes et de cristaux, qui reflétaient la lumière et mettaient encore plus en valeur leurs actes héroïques sur scène.