Quali sono i diversi tipi di giochi per orchestra?

I giochi dell’orchestra vengono utilizzati in contesti didattici per aiutare i musicisti ad apprendere concetti musicali, a mantenere un’atmosfera positiva e motivare i partecipanti a completare in modo efficiente compiti non musicali in modo da dedicare più tempo alle prove. Sono comunemente usati con bambini dai 3 ai 18 anni. I giochi possono usare strumenti orchestrali o concentrarsi sulla notazione della lettura e sulla teoria musicale.

I giochi possono o meno essere competitivi. In alcuni casi, i giochi di orchestra sono semplicemente un modo divertente per gli studenti di imparare. In altri, il gruppo è suddiviso in squadre o la gara è studenti contro istruttore.

La fascia d’età è un fattore determinante nella scelta dei giochi per orchestra. Per i bambini piccoli, i giochi non competitivi o per studenti-insegnanti sono la scelta migliore. Ad esempio, l’istruttore può utilizzare un gioco per aiutare gli studenti a sviluppare le abilità di tenuta dell’arco. Gli studenti afferrano correttamente i loro archi e li pongono contro la corda. Quindi, seguendo l’insegnante, strisciano la prua su e giù per una canzone popolare per bambini come “The Itsy Bitsy Spider” o “The Grand Old Duke of York”. Entrambe le canzoni coinvolgono personaggi che si arrampicano su e giù.

I giochi di orchestra student-contro-istruttore sono spesso usati per migliorare le routine in tutte le fasce d’età degli studenti. Ad esempio, l’istruttore crea una routine per gli studenti da completare all’inizio di ogni lezione. Può includere la musica, l’installazione di sedie e stand e la rimozione di strumenti. L’istruttore cronometra gli studenti e se completano rapidamente la routine per un certo periodo di tempo, forse una settimana o un mese, ricevono una ricompensa. La ricompensa può essere tutto ciò che gli studenti e l’insegnante concordano sia appropriato e motivante.

A volte i giochi di orchestra vengono utilizzati per esercitarsi con la musica. L’istruttore può fare in modo che gli studenti competano tra loro individualmente o in gruppo per vedere chi può giocare il passaggio il più delle volte senza errori. Per gli studenti più giovani, l’istruttore può far competere singoli o gruppi per vedere chi può produrre i suoni più diversi sui loro strumenti, permettendo agli studenti di sperimentare con il loro strumento e la sua qualità del suono.

Un tipo di gioco di notazione utilizza due righi su una lavagna bianca. Gli studenti sono divisi in due squadre, che allineano un singolo file davanti al tabellone. L’istruttore chiama una diteggiatura o una nota musicale e lo studente direttamente davanti alla lavagna posiziona un magnete rotondo nell’area corretta.

I giochi di teoria musicale e di orchestra di notazione possono essere combinati con giochi di strumenti per aiutare gli studenti a sviluppare abilità e tecniche di lettura a prima vista. In alternativa, l’istruttore può far sedere tutti gli studenti, tenere in mano gli strumenti e chiamare note o visualizzare schede flash per migliorare la lettura a vista. Per un gruppo più avanzato, l’istruttore potrebbe visualizzare passaggi di musica per la lettura a vista. Una variante di questo gioco è l’identificazione degli accordi, in cui l’istruttore mostra alle squadre un accordo e lo identificano. Finché la notazione e la teoria sono appropriate per il livello di abilità degli studenti, quasi ogni concetto può essere adattato in un gioco.