O termo música de perigo é frequentemente usado para descrever música que se acredita levar um elemento de perigo para o intérprete ou o ouvinte. Como uma forma específica, geralmente é uma variedade de música experimental ou música sonora. O conceito surgiu pela primeira vez no século 20 com o movimento Fluxus. As ferramentas comuns usadas incluem alterar os níveis de ruído, cantar letras provocativas e adicionar elementos potencialmente prejudiciais às performances ao vivo.
O volume do som é uma arma comum no arsenal de artistas de música perigosa. A música pode tocar com diferentes níveis de intensidade, chegando a atingir níveis de volume que podem assustar ou até causar danos permanentes à audição dos ouvintes. Os artistas também podem fundir música com sons altos, como explosões. Teoricamente, sons extremamente altos também podem causar as chamadas notas marrons ou níveis de ruído tão altos que induzem à perda do controle intestinal.
Uma sensação de perigo também pode ser alcançada através das letras. Os artistas podem tentar colocar mensagens ocultas ou mesmo abertas sobre coisas percebidas como más, como espíritos malignos ou assassinos em série. Em alguns casos, as letras podem até encorajar danos físicos ao artista, ao ouvinte ou a outras pessoas – em um exemplo extremo, as letras podem ordenar que o cantor arranque os olhos dele.
Outro elemento da música de perigo pode incluir acrobacias potencialmente perigosas, quando os artistas se colocam ou fazem parte da multidão em situações perigosas. Por exemplo, um artista pode trazer explosivos para o palco ou dirigir um veículo grande através da multidão. Algumas bandas também tocam com instrumentos preparados, e esses dispositivos seriam equipados com dispositivos de amplificação ou adições prejudiciais, como motosserras ou lâminas de barbear.
Poucas peças de música perigosa já foram apresentadas publicamente. Quando uma apresentação é agendada, preocupações e protestos geralmente levam ao cancelamento do evento. Mesmo para apresentações permitidas, os participantes da multidão às vezes são instruídos a assinar isenções legais que liberam a banda de qualquer responsabilidade por lesões. A banda sonora japonesa Hanatarash foi um exemplo infame dessa abordagem.
A música Danger representa, sem dúvida, o modo mais desafiador da música experimental. O último termo refere-se à música que não se encaixa no modo tradicional, mas abrange novos estilos e abordagens. Música experimental como música de perigo também é notável por sua imprevisibilidade. Esses fatores fazem desse tipo de parte musical de uma filosofia de vanguarda nas artes e na mídia que ultrapassa fronteiras e desafia suposições comuns.
A inspiração experimental para a música de perigo foi o movimento Fluxus. Nascido na turbulenta década de 1960, esse movimento se concentrou no uso de várias formas de mídia na música. Os artistas também abordaram apresentações com um toque teatral. Gritar alto era um componente da música de perigo que surgiu do movimento Fluxus. Muitos desses elementos prosperaram nos gêneros de rock punk que surgiram no final do século XX.