Die Aufgaben eines Spielekünstlers hängen davon ab, an welchem Teil der Spieleproduktion ein Künstler arbeitet und auf welches Medium oder welchen Aspekt der Spielekunst er oder sie spezialisiert ist. Jemand, der beispielsweise an der Vorproduktion eines Spiels arbeitet, erstellt normalerweise Konzeptzeichnungen für verschiedene Orte, Charaktere und Gegenstände, die in der Spielwelt zu finden sind. Ein Produktionskünstler hingegen erstellt normalerweise Kunstobjekte zur Verwendung im Spiel selbst, die von den Spielern des Spiels direkt gesehen werden. Die erstellten Assets werden jedoch oft von vielen verschiedenen Künstlern erstellt und ein Spielekünstler erstellt normalerweise nur einen bestimmten Aspekt dieser Arbeit.
Ein Spielekünstler ist normalerweise jemand, der in der Videospielbranche arbeitet und während der Arbeit an Spielen verschiedene Kunstwerke erstellt. Die tatsächliche Arbeit eines solchen Künstlers kann je nach Art der Arbeit, die er oder sie verrichtet, sehr unterschiedlich sein. Ein Spielekünstler arbeitet normalerweise an der Vorproduktion oder Produktion eines Spiels, obwohl er oder sie auch Marketinggrafiken erstellen könnte, die nicht im Spiel selbst verwendet werden.
Vorproduktionsgrafiken für ein Spiel werden normalerweise von einem Spielekünstler erstellt, der sich auf die Erstellung von Konzeptzeichnungen spezialisiert hat. Der Künstler arbeitet normalerweise mit einer Reihe verschiedener Medien, um Bilder zu erstellen, die Orte, Charaktere, Requisiten und alles andere darstellen, was im Spiel visuell zu sehen ist. Autoren und leitende Designer können grundlegende Ideen für das Aussehen einer Figur oder eines Ortes haben, aber ein Konzeptkünstler erstellt visuelle Darstellungen solcher Dinge. Dies kann oft eine beträchtliche Anzahl von Überarbeitungen erfordern, da Ideen abgelehnt oder in Richtung eines Endprodukts verfeinert werden.
Produktionsgrafiken werden dann normalerweise von einer Reihe verschiedener Künstler erstellt, die sich jeweils auf unterschiedliche Aspekte der Spielkunst spezialisiert haben. Ein Spielekünstler könnte sich beispielsweise auf das Modellieren konzentrieren und dreidimensionale Computergrafiksoftware verwenden, um Charaktere, Umgebungen, Requisiten, Waffen, Kreaturen und alles andere im Spiel unter Verwendung von Polygonen und verschiedenen Formen zu erstellen. Für diese Modelle werden dann Texturen erstellt, normalerweise von einem anderen Spielekünstler, der sich darauf konzentriert, Oberflächen zu schaffen, die der Ästhetik des Spiels entsprechen oder so realistisch wie möglich sind.
Ein anderer Spielkünstler könnte dann daran arbeiten, die verschiedenen erstellten Modelle zu animieren, z. Andere Künstler fügen dann Beleuchtung hinzu und erzeugen Spezialeffekte wie leuchtende Lichter, Funken und große Explosionen; Jeder visuelle Aspekt eines Spiels wird oft von einem Team von Künstlern erstellt. Die Musik und die Soundeffekte eines Spiels werden ebenfalls von Künstlern und Toningenieuren erstellt. Schließlich erstellt ein Künstler normalerweise die Verpackungs- oder Merchandising-Bilder für ein Spiel, obwohl dies stattdessen Konzeptzeichnungen oder Grafiken aus dem Spiel enthalten kann.