Elegir los mejores solos de violonchelo requiere mirar lo que el violonchelista es capaz de extraer del instrumento. También requiere considerar el timbre y el rango del instrumento. El lugar y la audiencia para el solo también son importantes. Las listas de repertorio son buenas fuentes para encontrar solos una vez que un jugador ha tenido en cuenta estos factores.
Lo primero que debe hacer al elegir solos de violonchelo es determinar el nivel de juego del jugador. Los solos de violonchelo principiantes, por ejemplo, pueden centrarse en técnicas particulares de inclinación o centrarse en una cuerda. Los solos de violonchelo avanzados, por el contrario, pueden cambiar rápidamente de pizzicato, o tocar punteado, a arco o tocar con arco; requieren cambiar de una cuerda a otra con facilidad y tener pasajes más rápidos con más articulaciones.
Después de seleccionar el nivel del jugador, determine el lugar para los solos de violonchelo. Ciertos espacios no son apropiados para solos que permanecen dentro del rango inferior del violonchelo. Un ejemplo es jugar al aire libre, como podría ocurrir en una boda. Otros espacios, como las iglesias, son más resonantes y, por lo tanto, permiten que las personas escuchen incluso los tonos de fondo.
Conectado al lugar está la audiencia. Por ejemplo, las personas que conocen el violonchelo solo como un instrumento clásico pueden esperar algo como las suites para violonchelo de Johann Sebastian Bach. Otros pueden darse cuenta de que el violonchelo puede ser «eléctrico» o amplificado y se usa de manera efectiva en la música pop y rock. Un concierto con el objetivo de mostrar técnicas modernas de violonchelo puede tener miembros de la audiencia que esperan escuchar métodos como armónicos y wah. Es posible que el público muy joven y viejo no pueda sentarse en largos solos.
Otra consideración al seleccionar los mejores solos de violonchelo son los períodos de descanso. En solos acompañados, el violinista tiene la oportunidad de tomar un descanso, ya que el pianista u otros instrumentistas de apoyo pueden tocar interludios entre el escaparate del violonchelo. Esto se vuelve cada vez más importante cuanto más difícil es el solo, ya que los solos más difíciles generalmente requieren más en términos de control de dedos y brazos. En un cello no acompañado, el violonchelista no tiene esta oportunidad de recuperarse. Los solos no acompañados también pueden poner nervioso al jugador porque no puede esconderse detrás de su acompañamiento, pero a la inversa, estos solos son buenas oportunidades para centrar realmente la atención en el violonchelista.
Una vez que uno sabe lo que está buscando en términos de nivel de juego, lugar, audiencia y períodos de descanso, el examen de las listas de repertorio de otros violonchelistas proporciona pistas sobre solos específicos para probar. Los violonchelistas deben considerar las piezas que se ven con frecuencia como un repertorio bastante estándar, mientras que las piezas que ocurren solo raramente pueden ser más contemporáneas o tener un nivel de dificultad más difícil. Cuanto más conocida es una pieza, más crítico es que el jugador se desempeñe sin problemas, ya que el público podrá reconocer mejor los errores.