Los oboes barrocos son instrumentos de doble ca?a que fueron los predecesores del oboe moderno. Se tocaron originalmente entre aproximadamente 1650 y 1750. Antes del per?odo barroco, el principal instrumento de doble ca?a era el shawm. Este instrumento, que era tan fuerte que se tocaba solo al aire libre, era el antepasado del oboe barroco. Se diferenciaba del oboe barroco en que no estaba dividido en articulaciones, ten?a una pirueta o lugar sobre el cual el jugador pod?a descansar el labio y pose?a una tapa de viento sobre la ca?a. La eliminaci?n de estos tres elementos convirti? al oboe barroco en un instrumento m?s silencioso que se pod?a tocar en interiores con otros m?sicos.
Los oboes barrocos se originaron en Francia a mediados del siglo XVII, donde se utilizaron principalmente como instrumentos de la corte. Estos instrumentos se extendieron r?pidamente por Europa durante las pr?ximas d?cadas. Cada pa?s dio su propio giro a la t?cnica y la fabricaci?n del oboe, y los italianos redefinieron por completo el oboe barroco a principios del siglo XVIII para convertirlo en un instrumento m?s virtuoso.
Varias diferencias importantes separan al oboe barroco de su contraparte moderna. La primera de estas diferencias es el trabajo clave, o la falta de ella. Solo hay tres teclas en un oboe barroco. Esto hace que los oboes barrocos se parezcan m?s a grabadoras modificadas. El oboe moderno, por el contrario, tiene un sistema de «invernadero completo» muy complejo que cubre casi por completo las dos articulaciones superiores.
Otra diferencia entre el oboe barroco y el oboe moderno es el tama?o del agujero, o la c?mara interna del oboe a trav?s de la cual pasa el viento mientras el jugador realiza. Las perforaciones en oboes barrocos son m?s anchas que las de sus contrapartes modernas. Esto es parte de por qu? los oboes barrocos tienen un sonido caracter?sticamente diferente al de sus contrapartes modernas. El ancho del agujero tambi?n significa que el tono de un oboe barroco puede ser hasta medio tono m?s bajo que el tono de un oboe moderno.
En cualquier oboe, el tama?o de la ca?a es proporcional al tama?o del agujero. Para acomodar el orificio m?s grande en los oboes barrocos, las ca?as de oboe barroco son, por lo tanto, m?s cortas y anchas que las utilizadas en oboes modernos. Sin embargo, est?n hechos de manera similar a las ca?as modernas.
Una diferencia final entre los oboes modernos y los oboes barrocos es la madera de la que est?n hechos los instrumentos. Tradicionalmente, los oboes barrocos estaban hechos de boj. Los oboes modernos, por el contrario, generalmente est?n hechos de madera de granadilla. Las diferencias de densidad entre estas maderas tienen un impacto adicional en el sonido de los instrumentos.
En general, los oboes barrocos suenan m?s c?lidos y m?s ligeramente difusos o ahuecados que los oboes modernos. Esto les permite combinar bien con otros instrumentos barrocos populares como los violines y los miembros de la familia de los violines. Sin embargo, el sonido sigue siendo alto, con m?sicos, compositores y miembros del p?blico barroco que a menudo describen el oboe barroco como la trompeta de la familia de los instrumentos de viento.
El oboe barroco era un instrumento favorito de m?ltiples compositores barrocos, quiz?s m?s notablemente George Frederic Handel y Johann Sebastian Bach. Otros compositores que escribieron para el instrumento fueron Antonio Vivaldi, Tomaso Albinoni y Arcangelo Corelli. El obo?sta barroco m?s notable fue posiblemente Giuseppe Sammartini, a veces llamado «obo?sta de Handel» debido al hecho de que Sammartini toc? muchas de las obras de Handel con el instrumento.
Los oboistas a veces eligen especializarse en el juego barroco. Estos obo?stas est?n familiarizados con el oboe moderno, pero tocan el oboe barroco en un esfuerzo por preservar la autenticidad de la m?sica de oboe barroco. Los jugadores frecuentemente lanzan grabaciones de solos de oboe barrocos, pero tambi?n act?an en festivales barrocos y eventos similares con otros instrumentistas como violinistas, flautistas y clavicordistas.