El término música de peligro se usa a menudo para describir música que se cree que conlleva un elemento de peligro para el intérprete o el oyente. Como forma específica, generalmente es una variedad de música experimental o música de ruido. El concepto surgió por primera vez en el siglo XX con el movimiento Fluxus. Las herramientas comunes utilizadas incluyen alterar los niveles de ruido, cantar letras provocativas y agregar elementos potencialmente dañinos a las presentaciones en vivo.
El volumen del sonido es un arma común en el arsenal de los artistas de música de peligro. La música puede reproducirse con diferentes niveles de intensidad, llegando eventualmente a niveles de volumen que podrían asustar o incluso causar daños auditivos permanentes a los oyentes. Los artistas también podrían fusionar música con sonidos fuertes como explosiones. Teóricamente, los sonidos extremadamente fuertes también pueden causar las llamadas notas marrones, o niveles de ruido tan altos que inducen la pérdida del control intestinal.
Una sensación de peligro también se puede lograr a través de las letras. Los artistas pueden intentar poner mensajes ocultos o incluso abiertos sobre cosas percibidas como malvadas, como los espíritus malignos o los asesinos en serie. En algunos casos, las letras incluso pueden alentar el daño físico al intérprete, al oyente oa otras personas; en un ejemplo extremo, las letras podrían ordenarle al cantante que le arranque los ojos.
Otro elemento de la música de peligro podría incluir acrobacias potencialmente dañinas donde los artistas se ponen a sí mismos o a los miembros de la multitud en situaciones peligrosas. Por ejemplo, un artista puede llevar explosivos al escenario o conducir un vehículo grande a través de una multitud. Algunas bandas también funcionan con instrumentos preparados, y estos dispositivos se manipularían con dispositivos amplificadores o adiciones dañinas como motosierras o máquinas de afeitar.
Pocas piezas de música peligrosa han sido interpretadas públicamente. Cuando se programa una actuación, las preocupaciones y protestas a menudo conducen a la cancelación del evento. Incluso para las actuaciones permitidas, a los participantes de la multitud a veces se les pide que firmen exenciones legales que liberan a la banda de cualquier responsabilidad por lesiones. La banda de ruido japonesa Hanatarash fue un ejemplo infame de este enfoque.
Podría decirse que la música de peligro representa el modo más desafiante de la música experimental. El último término se refiere a la música que no encaja en un modo tradicional, sino que abarca nuevos estilos y enfoques. La música experimental como la música de peligro también es notable por su imprevisibilidad. Estos factores hacen que este tipo de música forme parte de una filosofía de vanguardia en las artes y los medios de comunicación que empuja los límites y desafía los supuestos comunes.
La inspiración experimental para la música de peligro fue el movimiento Fluxus. Nacido de la turbulenta década de 1960, este movimiento se centró en el uso de diversas formas de medios en la música. Los artistas también se acercaron a las actuaciones con un toque teatral. Los gritos fuertes fueron un componente musical peligroso que surgió del movimiento Fluxus. Muchos de estos elementos prosperaron en los géneros de rock punk que surgieron a fines del siglo XX.