Un théâtre d’avant-scène est un style de théâtre spécifique. Plusieurs caractéristiques définissent un théâtre d’avant-scène, et cette disposition particulière du théâtre est extrêmement courante ; si vous avez déjà assisté à un spectacle en direct, en particulier dans un auditorium de lycée, il y a de fortes chances que vous ayez vu un théâtre d’avant-scène. En plus des théâtres de style proscenium, il est également possible de trouver des théâtres boîte noire, des théâtres avec scènes poussées, des théâtres en ronde-bosse, et de nombreuses autres configurations de scène et de public.
La caractéristique classique d’un théâtre d’avant-scène est l’avant-scène, un arc qui encadre la scène pour le public. De plus, le public fait directement face à la scène, sans public sur les côtés de la scène, et la scène d’un théâtre d’avant-scène est généralement surélevée, permettant au public de voir plus clairement. Les théâtres d’avant-scène modernes manquent parfois d’avant-scène, mais ils sont encore appelés théâtres d’avant-scène car ils conservent les autres caractéristiques de ce style de théâtre.
Les théâtres d’avant-scène ont vu le jour dans les années 1600 et sont devenus extrêmement populaires dans les années 1700. Il y a certains avantages d’un théâtre d’avant-scène, comme le fait que la scène n’a pas besoin d’être aussi ouverte, ce qui permet aux gens de cacher les accessoires, les décors et les orchestres dans les coulisses ou près de la scène sans que ces choses soient visibles pour le public. . Un théâtre d’avant-scène crée également un sentiment de grandeur mise en scène, l’arc d’avant-scène agissant presque comme un cadre photo, donnant au public l’impression qu’il regarde une scène.
Classiquement, les théâtres d’avant-scène ont des rideaux qui sont utilisés pour cacher la scène pendant les changements de décor et les entractes, s’élevant derrière l’arc pour révéler la scène. La zone devant le rideau, qui est visible à tout moment, est connue sous le nom de tablier, et certaines performances peuvent être jouées entièrement sur le tablier. Derrière l’arc du proscenium se trouvent les coulisses, les zones adjacentes à la scène qui ne peuvent pas être vues par le public, avec des marches qui permettent aux acteurs et à l’équipe d’accéder à la scène.
Certains acteurs et membres de l’équipe trouvent la conception de l’avant-scène très limitative. L’angle plus large de la scène de poussée, où le public entoure une partie de la scène, permet une mise en scène plus naturelle, car les acteurs n’ont pas besoin de jouer à un endroit spécifique pour que le public les voie. Les théâtres de la boîte noire offrent plus de flexibilité que les théâtres d’avant-scène, ainsi qu’un cadre plus intime, tandis que les théâtres en ronde, où le public entoure toute la scène, présentent des défis et des situations intéressants et parfois amusants.