A ideologia da arte concreta foi baseada em parte na premissa de que uma obra de arte n?o deve representar a realidade. Os artistas que participavam desse movimento art?stico se viam firmemente alojados na Era da M?quina; portanto, precis?o, arestas duras e formas geom?tricas eram frequentemente componentes de sua arte. Uma abordagem l?gica para fazer arte foi favorecida ? intui??o e sentimento pelos artistas do movimento Concrete Art.
Os artistas que defendiam a Arte Concreta achavam que uma obra de arte deveria se sustentar por si mesma e que seu significado n?o deveria depender da representa??o da realidade. Eles acreditavam que o significado de uma obra de arte poderia ser entendido apenas atrav?s de seu design e composi??o. Esse foco na arte abstrata era uma marca registrada n?o apenas da arte concreta, mas da arte moderna em geral.
Al?m de artistas, aqueles que faziam parte do movimento Arte Concreta tamb?m se consideravam inventores e t?cnicos. A maioria deles apoiou e promoveu a tecnologia. Eles geralmente preferiam formas geom?tricas duras e, alguns artistas criaram obras que realmente pareciam uma m?quina. Sua metodologia para criar arte era sistem?tica e racional. Era exatamente o oposto da abordagem expressionista, que defendia a intui??o, a emo??o e uma busca quase religiosa de verdades universais profundas sobre a exist?ncia.
Muitos artistas importantes participaram do movimento Concrete Art, iniciado na d?cada de 1930. Um desses artistas, Wassily Kandinsky, ? frequentemente creditado por estar entre os fundadores da arte abstrata n?o objetiva. As primeiras pinturas abstratas de Kandinsky usavam formas org?nicas de fluxo livre, mas a partir dos anos 1920 ele passou a usar as formas mais geom?tricas de arestas retas, que se tornariam uma marca registrada da Arte Concreta. Sua pintura On White II, terminada em 1923, parece um pouco com uma m?quina de autopropuls?o.
O movimento da arte do concreto floresceu at? o s?culo XX. Um artista, Max Bill, pode ser o representante por excel?ncia desse movimento. Bill foi escultor e pintor, al?m de designer gr?fico e designer de produtos. Seus projetos de produtos inclu?am rel?gios e m?veis.
Essas influ?ncias interdisciplinares s?o refletidas em muitas das esculturas de Bill. O Endlose Treppe ? um bom exemplo, pois consiste em ret?ngulos empilhados que s?o angulados para faz?-los parecer que est?o se movendo ou torcendo. Outra escultura, Coluna Preta com Se??es Octogonais Triangulares tamb?m parece virar. A ilus?o de movimento contribui para a apar?ncia de m?quina de ambas as esculturas.