A narração em voz alta, freqüentemente abreviada como VO na notação de script, é uma técnica narrativa na qual as falas de um ator invisível são ouvidas sobre elementos visuais em um filme ou comercial. O narrador de um documentário ou o locutor que apresenta um apresentador de um programa de entrevistas seria considerado um dublador. Ao eliminar a necessidade de um porta-voz humano, pode-se gastar mais tempo mostrando o produto ou visualizando a trama de um filme. Durante a sequência de introdução do filme To Kill a Mockingbird, por exemplo, uma atriz adulta fornece uma voz para ajudar a definir o filme em sua infância.
Uma talentosa dubladora pode ter uma carreira muito longa e lucrativa, mas há uma quantidade significativa de competição por tarefas. Muitos atores de tela e televisão com vozes distintas são altamente demandados por trabalho comercial de VO. Alguns exalam uma qualidade autoritária, principalmente o ator britânico Patrick Stewart. Se Patrick Stewart fornecer narração para um produto em particular, o público-alvo deve sentir um sentimento geral de distinção e qualidade de artesanato. Um artista diferente, como o falecido Mason Adams, daria um tom mais quente e folclórico a produtos como Smucker’s Jelly.
Um roteiro típico para um comercial com voice over é dividido em várias partes. Cada elemento é programado para o segundo preciso, levando aos 29,5 segundos ou 59,5 segundos de um comercial de transmissão. O 0,5 segundo extra contém informações eletrônicas necessárias para acionar o próximo evento em um seqüenciador computadorizado.
O script pode dizer “5,0 segundos. Uma linha de SUVs pretos é vista atravessando um deserto, levantando poeira. VO: Se você acha que os dias dos utilitários esportivos de luxo terminaram, pense novamente. ” Para o artista do VO, essa parte do script diria a ele que a linha deve ser lida em menos de cinco segundos. Também sugeriria que a imagem visual é dinâmica e um pouco intimidadora. Portanto, sua narração deve refletir esse poder através de uma leitura mais vigorosa das linhas.
Nem sempre se espera que uma dublagem de trabalho crie sua própria interpretação do script. O diretor do filme ou do comercial geralmente sugere várias maneiras de ler as falas, a fim de atender às necessidades do cliente ou público. Isso requer algum grau de paciência por parte dos artistas de VO, que podem passar horas em um estúdio de gravação relendo linhas individuais até que o diretor esteja satisfeito. Às vezes, uma linha pode ser alterada se for muito difícil de ler ou for executada ao longo do tempo alocado, mas, na maioria das vezes, o anartista deve criar um som único a partir do que o cliente deseja enfatizar no comercial.
O trabalho de VO geralmente é encontrado através de audições abertas, representação de agências de talentos ou um rolo de voz introdutório contendo o melhor trabalho do candidato até o momento. Existem algumas escolas que oferecem treinamento para artistas de dublagem, com aulas projetadas para fortalecer a voz natural e melhorar as habilidades de interpretação. As empresas locais de TV a cabo também podem contratar artistas para os canais de televisão locais. Muitos disc jockeys também são obrigados a fornecer voice overs para spots de áudio e promoções.