Os sintetizadores Moog são instrumentos musicais eletrônicos que têm a capacidade de produzir sons de uma ampla variedade de instrumentos musicais tradicionais, como guitarras, teclados, buzinas e bateria. O termo amplo do sintetizador Moog é geralmente usado para identificar um sintetizador analógico e um sintetizador digital. Inventado no início dos anos 60 e ainda hoje produzido por várias empresas, o sintetizador Moog passou de uma poderosa ferramenta de estúdio para um instrumento de performance em um período muito curto de tempo.
Previsto e aperfeiçoado por Robert Moog em 1964, o sintetizador Moog original fazia uso de um teclado que permitia ao usuário simular vários sons diferentes. Nos modelos mais antigos, era um processo minucioso adaptar o dispositivo a cada tipo de som desejado pelo usuário. No entanto, à medida que a tecnologia avançava, o processo de programação do sintetizador Moog para uma ampla gama de sons ficou mais fácil.
Em 1967, vários grupos musicais que queriam experimentar seu som estavam utilizando o sintetizador Moog. Talvez uma das aplicações mais notáveis do sintetizador Moog tenha sido a dos Monkees. O grupo fez uso do sintetizador Moog em duas músicas em seu álbum número 1, Pisces Aquarius Capricorn and Jones, Ltd, lançado em novembro de 1967. Os dois cortes “Daily Nightly” e “Star Collector” receberam uma boa quantidade de músicas FM, o que era incomum para um ato musical que normalmente atraía apenas pré-adolescentes.
Durante o restante da década, vários outros artistas da música popular começaram a empregar o sintetizador Moog em suas gravações em estúdio. Grupos como o Byrds e o Zodiac fizeram uso do sintetizador em lançamentos que chamaram bastante atenção crítica. Os primeiros lançamentos importantes da música Moog ocorreram em 1969, com o lançamento dos álbuns Switched-On Bach e The Well Tempered Synthesizer. Os Beatles também se juntaram, usando o sintetizador Moog em vários cortes do álbum Abbey Road.
Durante o início e meados da década de 1970, o sintetizador Moog teve uma popularidade considerável entre os artistas. Notáveis como Stevie Wonder e o grupo Emerson Lake e Palmer fizeram grandes sucessos com músicas com o sintetizador Moog. A tendência continuou na moda das discotecas no final dos anos setenta, com o produtor Giorgio Moroder usando o sintetizador Moog para várias músicas populares da estrela do disco Donna Summer.
Vários modelos do sintetizador Moog foram desenvolvidos durante os anos 70, capazes de serem usados em salas de concerto. Vários artistas começaram a incluir o uso de sintetizadores em suas aparências pessoais, o que ajudou a melhorar a reputação geral do instrumento junto ao público em geral.
No campo comercial, a empresa original de Robert Moog declarou falência em 1986. Variações do sintetizador continuaram sendo produzidas por outras empresas. Em 2001, o Moog conseguiu readquirir os direitos sobre o nome Moog e reiniciou o Moog Music e produziu o Minimoog Voyager como instrumento de estúdio e performance desde então.