Um teatro proscênio é um estilo específico de teatro. Vários recursos definem um teatro de proscênio, e esse layout de teatro específico é extremamente comum; se você já assistiu a uma apresentação ao vivo, especialmente em um auditório do ensino médio, são grandes as chances de assistir a um teatro de proscênio. Além dos teatros estilo proscênio, também é possível encontrar teatros com caixas pretas, teatros com palcos de empuxo, teatros na rodada e inúmeras outras configurações de palco e público.
A característica clássica que define um teatro de proscênio é o proscênio, um arco que arma o palco para o público. Além disso, o público enfrenta o palco diretamente, sem público nas laterais do palco, e o palco em um teatro proscênio é normalmente elevado, permitindo que o público veja com mais clareza. Às vezes, os teatros de proscênio modernos não têm o proscênio, mas ainda são chamados de “teatros de proscênio” porque mantêm as outras características desse estilo de teatro.
Os teatros de Proscenium se originaram nos anos 1600 e se tornaram imensamente populares nos anos 1700. Existem certas vantagens de um teatro de proscênio, como o fato de o palco não precisar ser tão aberto, permitindo que as pessoas ocultem adereços, sets e orquestras nas asas ou próximo ao palco sem ter essas coisas visíveis para o público. . Um teatro de proscênio também cria uma sensação de grandeza encenada, com o arco do proscênio agindo quase como uma moldura, dando ao público a sensação de que está olhando para uma cena.
Classicamente, os teatros de proscênio têm cortinas usadas para ocultar o palco durante mudanças e intervalos, subindo atrás do arco para revelar o palco. A área em frente à cortina, que é visível o tempo todo, é conhecida como avental, e algumas apresentações podem ser executadas inteiramente no avental. Atrás do arco do proscênio estão as asas, as áreas adjacentes ao palco que não podem ser vistas pela platéia, com degraus que permitem que atores e equipe acessem o palco.
Alguns atores e equipe consideram o design do proscênio bastante limitador. O ângulo mais amplo do estágio de empuxo, em que o público circunda uma seção do palco, permite uma encenação mais natural, porque os atores não precisam tocar em um local específico para que o público os veja. Os teatros de caixa preta oferecem mais flexibilidade do que os teatros de proscênio, além de um ambiente mais íntimo, enquanto os teatros da rodada, onde o público circunda todo o palco, apresentam desafios e situações interessantes e às vezes divertidos.