Che cos’è l’arte neoclassica?

L’arte neoclassica è un periodo di espressione artistica che si ritiene abbia raggiunto il dominio tra il 1770 d.C. e il 1830 d.C. Sostituì i precedenti movimenti artistici degli stili rococò e barocco, dove l’arte rococò era vista come eccessivamente elaborata e superficiale, e l’arte barocca era vista come emotivamente grandiosa. L’espressione del neoclassicismo è stata realizzata attraverso dipinti, letteratura, architettura e arti performative come il teatro e la musica ed è stata considerata una forma principalmente insipida o poco emotiva rispetto ai periodi precedenti. Il movimento nell’arte neoclassica fu un tentativo di riconquistare lo spirito degli stili di vita classici greci e romani nell’architettura, nella cultura e nel pensiero.

Le espressioni del neoclassicismo nella storia hanno avuto luogo alla fine del periodo rinascimentale in Europa, che è durato dal 14 ° al 17 ° secolo. Questo periodo di innovazione e creatività diffusa nelle arti alla fine fece sì che il neoclassicismo venisse assorbito da un nuovo movimento artistico noto come Romanticismo. Il romanticismo non sostituì l’arte neoclassica, ma piuttosto la complimentò in aree in cui appariva carente. Le idee di ordine presentate nell’invenzione di molte delle prime macchine meccaniche del periodo rinascimentale, insieme all’approccio di semplicità alla bellezza artistica nel neoclassicismo, si complimentarono con il romanticismo nello stesso modo in cui le civiltà greca e romana furono costruite sia su pratiche pratiche di stato così come apprezzamento per la bellezza del mondo naturale.

I movimenti artistici sono sempre influenzati dai tempi in cui si presentano e il periodo dell’arte neoclassica non fa eccezione. Mentre era dominante in Europa, si stava svolgendo anche lo stadio di sviluppo della civiltà noto come Age of Enlightenment. L’Età dell’Illuminismo si concentrava sulla ragione e sulla scoperta scientifica, e si ritiene generalmente che fiorisse dal 1648 al tempo della Rivoluzione francese nel 1789. Questa forma di ragione e deduzione logica era vista come il riporto in tutti gli affari umani, compresa l’espressione artistica. Qualsiasi cosa legata a stati emotivi umani o esperienze mistiche, come i tentativi di esprimere la bellezza attraverso dipinti, teatro o canzoni, è stata vista come soggetta a ragioni autoritarie che riflettevano nuove scoperte nella scienza e nella fisica su come il mondo naturale funzionava davvero.

The Age of Enlightenment ha visto tutte le attività umane che non potevano essere ricondotte a argomentazioni difese razionalmente come non più sacrosante, e questo includeva forme indefinibili di lavoro artistico e persino di religione. Non è noto se il movimento dell’arte neoclassica sia stato un inchino alle pressioni esterne della società o un partecipante volontario a un nuovo dominio dell’umanesimo secolare e dell’ateismo in importanti circoli culturali. I cambiamenti che tale espressione artistica incoraggiava, tuttavia, davano un livello di legittimità al pensiero intellettuale sui decreti della chiesa che aveva dominato la cultura occidentale nei secoli passati.

Gli storici ritengono che l’ascesa delle arti neoclassiche abbia portato alla promozione di nuove idee politiche come la democrazia. Ciò ha alimentato le rivoluzioni americana e francese del periodo. Ha anche dato vita a movimenti politici più estremi come quelli del fascismo e del nazionalismo, che sarebbero arrivati ??a dominare gli affari umani in modo tragico, attraverso la diffusa colonizzazione europea e un secolo dopo due guerre mondiali.