Drehbuchstruktur bezieht sich auf eine Art von Story-Struktur, die üblicherweise zum Schreiben von Spielfilmen gelehrt wird. Obwohl die Struktur des Drehbuchs eine Richtlinie ist und nicht einschränkend oder für formelhafte Dramen verwendet werden soll, wäre es für neue Autoren ein Fehler, sie vollständig zu ignorieren. Viele berühmte Drehbuchautoren fordern angehende Autoren auf, die Regeln gut zu lernen, sie dann zu vergessen und aus dem Herzen zu schreiben.
Traditionell folgen Drehbücher einer Drei-Akt-Struktur: dem Aufbau, dem Hauptkonflikt (Aktion) und der Auflösung. Jeder Akt ist ein vollständiger Teil der Gesamtgeschichte, die einen Anfang, eine Mitte und ein Ende oder einen Höhepunkt hat. Das Ende von Akt I fügt sich perfekt in den Anfang von Akt II oder Hauptkonflikt ein, während der letzte Höhepunkt von Akt II uns zur Auflösung von Akt III führt. Obwohl es in einem Film mehrere Höhepunkte gibt, sollten sie an Intensität zunehmen.
Handlungspunkte sind Schlüsselereignisse innerhalb der Handlungen, die die Handlung verändern oder stark komplizieren, und sind strategisch an bestimmten Stellen platziert, um die Geschichte in eine neue Richtung zu bringen. Acts und Plot Points arbeiten zusammen, um eine straffe Drehbuchstruktur zu schaffen, die das Interesse des Publikums weckt.
Akt I – Das Setup (30 Seiten lang)
Akt II – Der Hauptkonflikt (60 Seiten lang)
Akt III — Entschließung (30 Seiten lang)
Akt I wird als Aufbau in der Drehbuchstruktur bezeichnet, weil wir unsere Hauptfigur treffen und von ihrem Dilemma erfahren. Normalerweise beginnt die Geschichte mit Business as usual, dem Helden oder der Heldin in ihrem normalen Leben, wenn irgendwo zwischen den Seiten 3 und 10 ein Trigger-Ereignis eintritt, das die Welt des Helden in Aufruhr stürzt oder Schwierigkeiten ankündigt. Auf oder um Seite 28 kommt es zu einem Mini-Höhepunkt und einem Handlungspunkt, der die Handlung in eine neue Richtung lenkt, die die Geschichte in den Hauptkonflikt von Akt II bringt. Ihre schlimmsten Befürchtungen, die Sie sich auf Seite drei vorgestellt haben, sind jetzt Realität geworden.
Akt II ist im Allgemeinen mit etwa 60 Seiten doppelt so lang wie Akt I und ist der Ort, an dem der größte Teil der Handlung in der Drehbuchstruktur stattfindet. Akt II lässt sich in zwei Miniakte unterteilen, wobei die ersten 30 Seiten die Hauptfigur in immer tiefere Schwierigkeiten führen. Auf halbem Weg durch Akt II lenkt ein weiterer wichtiger Handlungspunkt die Handlung wieder in eine neue Richtung, was uns in die zweite Hälfte des Hauptkonflikts führt. Hier ist die Hauptfigur völlig ratlos, mit wenig Hoffnung auf Erfolg. Ungefähr auf Seite 86, gegen Ende des zweiten Akts, entwickeln sich die Story-Ereignisse zu einem aufregenden Höhepunkt. Der Held oder die Heldin gewinnt oder verliert, lebt oder stirbt.
Die Auflösung von Akt III ist, wo alle losen Enden verbunden sind und wir sehen, wie der Höhepunkt die anderen Hauptfiguren in der Geschichte beeinflusst hat. Akt III kann 20-30 Seiten oder nur wenige Seiten umfassen, je nach den Diktaten der Geschichte. Generell gilt beim Drehbuchaufbau, möglichst schnell nach dem finalen Höhepunkt rauszukommen, damit die emotionale Wirkung des Films nicht durch eine lange Auflösung verwässert wird.
Es gibt mehrere Variationen dieser grundlegenden Drehbuchstruktur. Zum Beispiel schrieb George Lucas Star Wars als drei gleich lange Akte. Andere Autoren, wie Quentin Tarantino, erzählen Geschichten aus der Reihe nach, um sie interessanter und weniger vorhersehbar zu machen. Handlungen müssen nicht zeitsequentiell sein, solange das Publikum der Handlung folgen kann. Es ist auch wichtig, dass der letzte Höhepunkt der stärkste ist und die Geschichte zufriedenstellend abschließt.
Im Wesentlichen ist die Story-Struktur einfach großartiges Storytelling. Die Story-Dynamik läuft auf glaubwürdige Charaktere in glaubwürdigen Umgebungen hinaus, die sich der härtesten Herausforderung ihres Lebens stellen. Wenn eine solche Geschichte unter Missachtung aller Regeln der Drehbuchstruktur erzählt werden kann, würde der Autor wahrscheinlich feststellen, dass eine Variation der Struktur sowieso in der Geschichte verborgen war. Mit anderen Worten, das Erzählen einer großartigen Geschichte sorgt als Nebenprodukt für eine gute Struktur. Der Versuch, eine großartige Geschichte zu erzählen, indem man die Struktur richtig macht, wird nicht funktionieren, wenn die Geschichte nicht da ist.
Von Aristoteles Poetics bis zu Syd Fields The Screenwriter’s Workbook haben Autoren im Laufe der Jahrhunderte die Kunst des Geschichtenerzählens gelehrt und die mächtigsten Geschichten analysiert, um zu sehen, was sie so effektiv bewegt. Wenn Sie sich für den Aufbau von Drehbüchern interessieren, gibt es unzählige Bücher, die angehenden Autoren helfen, die Kunst des Drehbuchschreibens zu erlernen.