In der Welt des Rock’n’Roll kann man kaum einem anderen Gitarristen zuschreiben, die Fähigkeiten der Gitarre und den Rocksound im Allgemeinen revolutioniert zu haben, als Jimmy Page. In England geboren und aufgewachsen, wurde Jimmy Page in den 1960er Jahren zu einem festen Studiomusiker und spielte mit einer Vielzahl von Bands und Musikern, die sich für ihre Platten einen soliden, talentierten Gitarristen sehnten. Nachdem Page seine Fähigkeiten als Musiker im Studio verfeinert hatte, war die Bühne frei für sein eigenes musikalisches Schaffen, die bahnbrechende Rockband Led Zeppelin.
Ursprünglich spielte Jimmy Page mit der bereits etablierten britischen Rock/Psychedelic-Band The Yardbirds und tat sich mit Gitarristen wie Jeff Beck zusammen. Die Band genoss mäßigen Erfolg, begann jedoch nach Becks Ausscheiden einen rapiden Niedergang. Um die Tour am Laufen zu halten, holte Jimmy Page Sänger Robert Plant, Bassisten John Paul Jones und Schlagzeuger John Bonham an Bord. Die frisch reformierte Band unter der kreativen Leitung von Jimmy Page beendete diese Tour und änderte schließlich ihren Namen in Led Zeppelin, ein Label, das ursprünglich von John Entwistle von The Who geprägt wurde.
Mit seiner neuen Besetzung und einer Fülle von Ideen für die Zukunft der Band übernahm Jimmy Page die kreative Führung auf allen folgenden Led Zeppelin-Alben. Als revolutionärer Rock’n’Roll-Musiker fing Page an, an neuen Sounds und elektronischen Effekten zu basteln, wie zum Beispiel einem Reverse Tape Delay, das die auf einer Gitarre angeschlagenen Noten im Wesentlichen umkehrte. Während es fraglich ist, wer diese Technik erfunden hat, hat Page in Interviews Anspruch auf ihre Entdeckung und Implementierung erhoben.
Eine Technik, die Jimmy Page nicht erfunden, aber sicherlich berühmt gemacht hat, war seine Praxis, seine Gitarre mit einem Geigenbogen zu spielen, was einen einzigartigen Sound erzeugte, der in der Vergangenheit auf Rock’n’Roll-Platten nicht weit verbreitet war. Er war auch berüchtigt dafür, eine Doppelhalsgitarre zu verwenden, die auf so berühmten Aufnahmen wie „Stairway to Heaven“ zu hören war. Obwohl Jimmy Page sicherlich ein extrem experimenteller Musiker war, versuchte er einen Sound zu kreieren, der die Elemente bereits etablierter Genres wie Blues, Rock, Folk und Jazz kombinierte und so einen Sound schuf, den die Rock’n’Roll-Welt noch nie gehört hatte. Dieses Unterfangen ist ihm weitgehend gelungen.
Jimmy Pages charakteristischer Sound stammte von seinem Equipment: einer Gibson Les Paul-Gitarre, die über Marshall-Verstärkung gespielt wurde. Er benutzte verschiedene Effekte, wie zum Beispiel ein Wah-Pedal, um seinen charakteristischen Sound zu erzeugen. Für seine Doppelhalsgitarre verwendete er typischerweise eine Gibson 1275, die einen Korpus ähnlich einer Gibson SG hatte, aber mit zwei Hälsen, einem typischen sechssaitigen und einem zwölfsaitigen.
Pages Einfluss auf Led Zeppelin nahm in den 70er Jahren ab, als sein Drogenkonsum begann, sowohl seine kreative Leistung als auch seine körperliche und geistige Gesundheit zu beeinträchtigen. Bei den Studioalben von Led Zeppelin hatte er weniger kreativen Input, da er immer mehr Zeit mit Kokain und Heroin verbrachte. 1980 starb der Schlagzeuger von Led Zeppelin, John Bonham, nach einem Tag und einer Nacht an Rauschtrinken und erstickte im Schlaf an seinem Erbrochenen. Nicht lange danach gab Jimmy Page seine Drogensucht auf, aber Led Zeppelin hatte sich aufgrund von Bonhams Tod bereits aufgelöst. Trotz dieses verkürzten Endes war Jimmy Page weiterhin als produktiver Gitarrist und als innovativer Musiker bekannt, der technologische Fortschritte und ein gründliches Verständnis der Musikgenres kombinierte, um einen revolutionären Sound im Rock’n’Roll zu schaffen.