Puede ser difícil definir la posmodernidad, ya que es un movimiento que puede tener diferentes significados dependiendo del campo o área al que se aplica. En términos generales, la posmodernidad se refiere al rechazo de explicaciones definidas de la realidad y argumenta que la realidad es una construcción basada en la comprensión personal de cada individuo.
Puede ser útil pensar en el posmodernismo en relación con los movimientos anteriores del premodernismo y el modernismo. Brevemente, el premodernismo es una cultura dominada por la tradición. El modernismo rechaza la tradición y usa la razón para comprender el mundo real. La posmodernidad rechaza las ideas modernistas de que una realidad es aplicable para todas las personas y argumenta que cada individuo debe comprender la realidad a través de su propia interpretación.
En las artes, la literatura y la filosofía, la posmodernidad a menudo describe el cambio en las comunicaciones y la tecnología. Dentro de los medios, el posmodernismo es una gran parte de la cultura pop en países como los EE. UU., Donde el cine posmoderno a menudo hace referencia a las películas de períodos anteriores de la historia del cine. En el cine, el posmodernismo se puede ver de varias maneras, incluida la alteración del estado mental de los protagonistas, como un homenaje o pastiche de un estilo de película anterior y un sentido de hiperrealidad.
El término “posmodernismo” es un producto de finales del siglo XX y fue utilizado por primera vez por el filósofo Jean-Francois Lyotard en 1979. En general, se utiliza para explicar el movimiento de las artes y la literatura a partir de las ideas establecidas por las técnicas de comunicación de masas. a finales del siglo XIX a las ideas de finales del siglo XX y más allá. En un esfuerzo por explicar la película posmoderna, los investigadores a menudo se refieren a películas individuales que poseen ejemplos de posmodernidad.
Pastiche es uno de los ejemplos comunes citados por investigadores académicos en películas posmodernas. Esta característica de la técnica posmoderna hace uso de áreas conocidas de la cultura pop, a las que los cineastas hacen referencia a menudo en un estilo cómico. Un ejemplo de pastiche en las películas de Hollywood es la serie de películas Austin Powers que rinden homenaje a las películas de espías y la cultura de los años sesenta.
La esterilidad y la soledad de la vida moderna y futura es otra característica de la película posmoderna que explica el cambio de la naturaleza humana en una personalidad separada como una máquina. Los ejemplos del avance de la tecnología sobre los sentimientos humanos se conocen como el aplanamiento del afecto, e incluyen la película Taxi Driver que presenta el descenso a la locura de un taxista solitario en una gran ciudad. Los estados alterados son otro ejemplo de posmodernismo, que muestran el cambio de personalidad en los personajes de una película a menudo debido al uso de drogas alucinógenas.
También se puede incluir un juego con la historia en la película posmoderna. Muchas películas intentan hacer preguntas sobre lo que habría sucedido si la historia hubiera resultado diferente, incluidos títulos como Doce monos y Donnie Darko. El uso de la tecnología para afectar negativamente la vida de los seres humanos a menudo también se incluye en las películas posmodernas, referidas como ejemplos de hiperrealidad. Los casos de hiperrealidad intentan demostrar que el mundo puede ser un lugar mejor cuando la realidad no es lo que creemos que es. Por ejemplo, The Truman Show es la historia de un hombre que descubre que su vida ha sido grabada para un reality show de televisión con sus amigos y vecinos como actores remunerados.