Un artiste commercial conçoit des graphiques pour des magazines imprimés et en ligne, des campagnes publicitaires et des matériaux d’emballage. Il rencontre un client ou un patron pour se faire une idée générale d’un concept de projet, puis crée plusieurs ébauches jusqu’à ce que le produit fini soit accepté. Les artistes commerciaux peuvent dessiner à la main ou travailler principalement avec des programmes de conception informatique. Les professionnels sont employés dans de nombreux contextes différents, y compris les grandes entreprises, les maisons d’édition de magazines, les sociétés de conseil en conception graphique et les studios indépendants privés.
Les artistes commerciaux des grandes entreprises travaillent souvent avec des équipes d’autres designers et experts en publicité, tandis qu’un professionnel indépendant gère généralement tous les aspects d’un projet. Un artiste reçoit généralement un concept de base pour un projet et est autorisé à élaborer les détails de manière indépendante. Il ou elle aide le client à déterminer les meilleurs designs en fonction du type de produit ou de publicité et de la clientèle cible.
Une fois le plan établi, l’artiste peut commencer à former des ébauches dessinées à la main ou assistées par ordinateur. Il est courant pour un artiste commercial de parler avec des clients tout au long du processus de conception pour expliquer la direction du projet et recevoir des commentaires. L’artiste peut créer plusieurs versions d’un projet fini afin que les clients puissent choisir leurs favoris.
Outre des compétences en dessin d’experts et des compétences en informatique, un artiste commercial doit posséder de solides compétences en communication, en organisation et en résolution de problèmes. Il ou elle doit conserver des enregistrements minutieux des profils des clients, des échéances des projets et des calendriers de paiement. Si de nombreux projets sont entrepris en même temps, l’artiste doit être capable de prioriser les activités quotidiennes et de communiquer fréquemment avec les clients pour les tenir au courant des progrès.
Il n’y a pas d’exigences définies pour devenir un artiste commercial, mais la plupart des professionnels sont diplômés en art ou en publicité. Il est important pour un artiste commercial potentiel de constituer un portfolio artistique complet qui démontre ses capacités et sa polyvalence. Les artistes intéressés par le travail indépendant commencent souvent leur carrière en offrant des services de conception gratuits, afin de prouver leurs compétences et de créer de solides relations d’affaires. Avec de l’expérience et des compétences en réseau, un artiste bénéficie généralement de nombreuses opportunités d’emplois contractuels et d’emplois à temps plein.
Un artiste commercial qui réussit peut être en mesure d’évoluer au sein d’une entreprise vers un poste de supervision ou un poste de directeur artistique. En tant que superviseur, l’artiste est normalement plus impliqué dans la recherche de nouveaux clients et l’organisation des détails d’un travail particulier, tels que les délais et le coût des services. Les artistes dotés d’un sens aigu des affaires peuvent être en mesure d’embaucher des assistants et d’ouvrir leur propre entreprise de conception.