Le surréalisme véristique est un style d’art surréaliste qui est conçu pour représenter le monde des rêves dans les moindres détails. L’un des surréalistes véristes les plus célèbres était Salvador Dali, qui a peint des scènes ornées d’horloges en fusion, de créatures fantastiques et d’autres éléments. Le style est souvent marqué par une peinture étrangement vériste, c’est-à-dire réaliste, qui semble entraîner le spectateur dans un monde fantastique qui n’a aucun lien avec la réalité.
Le surréalisme a commencé au début du XXe siècle et comprenait la littérature, l’art et la performance. Les surréalistes essayaient de dépeindre l’inconscient et d’éloigner les téléspectateurs des horreurs du monde moderne, illustrées par la Première Guerre mondiale. En 1924, André Breton, l’un des pères fondateurs du mouvement surréaliste, décrivait cette forme d’art comme représentant une réalité ultime. Breton croyait qu’en faisant entrer l’inconscient dans l’art, les gens pouvaient être amenés à réfléchir et à discuter du monde qui les entourait.
Le surréalisme s’exprime sous de nombreuses formes, et le surréalisme vériste est l’un des plus célèbres. Les personnes qui n’étudient pas l’histoire de l’art reconnaissent toujours le surréalisme vériste, avec sa représentation réaliste distinctive de scènes irréelles ou fantastiques. Ce type de surréalisme met le spectateur face à face avec le monde fantastique du peintre, et l’artiste essaie de ne pas filtrer la scène à travers son esprit conscient. Cela signifie que le spectateur voit vraiment dans les rêves de l’artiste et peut interpréter l’œuvre comme il le souhaite.
C’est une différence marquée par rapport aux autres types de surréalisme, qui sont souvent filtrés à travers l’esprit conscient pour créer une image structurée spécifique ou pour provoquer une pensée particulière. L’artiste a déjà interprété l’œuvre, et la présente au spectateur comme une histoire déjà achevée. Le surréalisme véristique permet au spectateur d’imaginer l’histoire par lui-même et d’entrevoir le monde intérieur de l’artiste.
Dans le surréalisme vériste, il existe une variété de styles de peinture et de narration. Certains artistes ont des dessins fantastiques qui juxtaposent des objets étranges, parfois dans des décors très ordinaires. Magritte a perfectionné ce genre de surréalisme, offrant un travail très simple et austère qui intercalait des éléments ou des idées clairement en conflit les uns avec les autres. Le travail de Magritte n’incluait pas souvent des créations fantastiques, mais utilisait plutôt des choses du quotidien hors de leur contexte. D’autres membres de cette école sont allés à l’extrême opposé et ont créé des mondes de rêve entièrement imaginaires avec leur art, qui combinait des éléments de fantaisie et de mysticisme.