A dança barroca é a dança da época barroca. Tradicionalmente, está associado à nobreza. Restos desse período de dança permanecem na dança moderna. A dança barroca refere-se mais amplamente a qualquer dança realizada no final do século XVII e início do século XVIII. Especificamente, refere-se a danças desse período da Europa. Mais precisamente, a dança barroca foi realizada na era barroca na França, sob o reinado do rei Luís XIV.
O rei Luís XIV era um grande admirador das artes. Como tal, ele incentivou o desenvolvimento da dança e da música. As inovações em dança que surgiram em sua quadra se mostraram tão fundamentais que o balé clássico moderno ainda mantém muitos dos passos e conceitos. O fato de que essas mudanças foram incentivadas por Luís XIV e a nobreza francesa é o motivo pelo qual a dança barroca às vezes é chamada de “belle danse”, que se traduz em “dança bonita” em francês ou no estilo francês da nobreza.
A dança social é a primeira de duas categorias principais de dança barroca. As pessoas realizavam essas danças em bailes e eventos de diversão semelhantes. A dança barroca social tinha passos precisos, mas esses passos eram simples o suficiente para que a maioria das pessoas pudesse participar. Muito do que existe em termos de coreografia escrita representa essas danças sociais, particularmente as da Inglaterra.
A segunda categoria principal de dança barroca é a dança teatral. Essas danças eram realizadas na quadra e em balés e óperas, geralmente por dançarinos mais sérios ou avançados. Eles eram tipicamente mais complicados que as danças sociais, mas os mesmos princípios básicos de dança eram usados.
Este tipo de dança também pode ser classificado de acordo com o número de dançarinos que participaram. Muitas danças barrocas eram para apenas um ou dois dançarinos. Enquanto os dançarinos se apresentavam, convidados e dançarinos que estavam esperando para se revezar ficavam ao redor dos lados da sala. Os dançarinos usariam todo o espaço disponível, direcionando sua dança para qualquer nobreza presente. Outras danças barrocas eram danças de grupo, o que normalmente significa que todos dançavam em sets ou linhas.
A dança barroca está intimamente ligada à música barroca, que acompanhava as danças. Entre os proeminentes compositores barrocos cuja música era usada para dançar estavam JS Bach, George Frederic Handel e Jean-Baptiste Lully. Esses compositores entenderam os passos associados a cada dança e foram capazes de compor músicas que combinavam naturalmente com os movimentos físicos que os dançarinos tinham que fazer.
Assim como os dançarinos modernos, os dançarinos barrocos precisavam de variedade em suas danças para acomodar músicas diferentes, número de dançarinos, a habilidade dos dançarinos e o clima geral que os dançarinos ou dançarinos queriam transmitir. Posteriormente, existem muitos tipos diferentes de danças barrocas, cada uma com seus próprios passos e ênfases. Alguns dos mais populares incluíam courante, sarabande, allemande e gigue, embora também fossem comuns os bourrée, passacaglia, hornpipe, gavotte e chaconne.
Os mestres da dança barroca finalmente escreveram os passos das danças sociais e teatrais, e é a partir desses escritos que os estudiosos baseiam as reconstruções das danças barrocas. Talvez o mais influente desses mestres tenha sido Raoul-Auger Feuillet, que criou a primeira grande notação de dança sob o rei Luís XIV. Outros coreógrafos de destaque incluem Guillaume-Louis Pecour, Pierre Rameau, Senhor Isaac, Edmund Pemberton e Kellom Tomlinson.