Em geral, existem quatro técnicas principais usadas no pontilhado: pontilhando, correndo, rastreando e chocando. Todos podem ser usados na mesma peça ou podem ser empregados independentemente para criar mais contraste e efeito. A maioria dos artistas usa um ou mais em cada obra, geralmente como meio de destacar diferentes recursos ou chamar a atenção para várias regiões. O termo “pontilhado” é mais comumente usado para descrever um método de desenho ou pintura artística que usa pequenos pontos dispostos em vários padrões para criar imagens discerníveis, mas também é empregado em colchas, decoração de interiores e até fotografia. Nessas configurações mais díspares, há uma série de outras técnicas, geralmente específicas para o meio em questão e os resultados desejados.
A arte de pontilhar geralmente
O pontilhado é uma técnica comum usada por artistas em desenhos de linhas para criar sombreamento, texturas e sombras. Pontilhar, arremessar e rastrear estão entre as técnicas básicas mais comuns de pontilhado. Técnicas de hachura e hachura cruzada também podem ser usadas, mas normalmente se destinam a criar profundidade e não a distinguir formas e imagens de maneira mais geral. Os pontilhadores normalmente se limitam a apenas uma cor e a maior parte da arte produzida é feita com um pastel preto, caneta ou giz de cera. A nitidez da cor combinada com a delicadeza dos pontos e o padrão podem criar imagens muito impressionantes.
Quando usada corretamente, essa forma de sombreamento cria a ilusão de que o sombreamento ou a textura são sólidos. Somente quando examinado de perto o espectador verá os pontos e faixas que compõem o pontilhado. Dependendo do tipo de acabamento necessário, o artista geralmente usa diferentes técnicas de pontilhado para obter resultados diferentes, e a maioria dos cursos e programas de treinamento ajuda os artistas a aprender todos eles juntos.
Pontilhando
Pontilhar é talvez a técnica mais básica de pontilhado, e muitas vezes é o núcleo da forma de arte. Os artistas aplicam diferentes quantidades de pressão em uma caneta ou pincel para criar pontos de tamanhos e espessuras variados e, quando colocados muito próximos, podem dar a ilusão de continuidade. Uma pressão mais forte aumentará a área da superfície da ponta da caneta, resultando em pontos de tamanho maior. Um artista que usa essa técnica geralmente possui áreas mais escuras na pintura, geralmente compostas por pontos espaçados. Áreas mais claras geralmente têm menos pontos, criando um efeito de gradiente.
jogado
O tracejado é uma modificação da técnica de pontilhamento. Agitando rapidamente o pulso, um artista poderá criar pequenos traços. Esses tipos de pontilhados geralmente não são usados em pinturas que exigem detalhes finos, mas são uma opção para linhas texturizadas mais pesadas. Pequenas formas lineares também podem representar movimento na pintura. Essa técnica é comumente usada em vidro, pedras e outras superfícies naturais.
Traçado
O rastreamento é uma técnica avançada usada para criar texturas exclusivas no papel. Isso é feito colocando um enfeites texturizados atrás do papel; o papel é levantado suavemente de maneiras diferentes ou inclinado em direções diferentes. Escovando levemente o pincel, o lápis de cera ou o pastel sobre essa superfície elevada, o artista pode criar texturas e padrões exclusivos. A aplicação de pressão leve criará designs mais sutis, enquanto a fricção agressiva pode criar padrões mais perceptíveis.
Hashing
Hachuras e hachuras são técnicas que podem ser usadas separadamente, mas geralmente são combinadas pela maioria dos artistas. A técnica de hachura é onde pequenas linhas são desenhadas em uma direção específica, criando um efeito de sombreamento. A hachura é onde as linhas são desenhadas na direção oposta, criando profundidade. Essas técnicas pontilhadas podem ser usadas em áreas grandes ou pequenas da tela e são comumente usadas para criar sombras e adicionar a ilusão de profundidade.