Un teatro de proscenio es un estilo específico de teatro. Varias características definen un teatro de proscenio, y este diseño de teatro particular es extremadamente común; Si alguna vez ha asistido a una presentación en vivo, especialmente en el auditorio de una escuela secundaria, es muy probable que haya visto un teatro de proscenio. Además de los teatros de estilo proscenio, también es posible encontrar teatros de caja negra, teatros con escenarios de empuje, teatros en la ronda y muchas otras configuraciones de escenario y audiencia.
La característica clásica de un teatro de proscenio es el proscenio, un arco que enmarca el escenario para el público. Además, el público mira al escenario directamente, sin público a los lados del escenario, y el escenario en un teatro de proscenio generalmente se eleva, permitiendo que el público vea más claramente. Los teatros de proscenio modernos a veces carecen del proscenio, pero todavía se les llama “teatros de proscenio” porque conservan las otras características de este estilo de teatro.
Los teatros de Proscenium se originaron en el siglo XVII y se hicieron inmensamente populares en el siglo XVII. Hay ciertas ventajas de un teatro de proscenio, como el hecho de que el escenario no tiene que ser tan abierto, lo que permite a las personas ocultar accesorios, decorados y orquestas en las alas o cerca del escenario sin tener estas cosas visibles para la audiencia. . Un teatro de proscenio también crea una sensación de grandeza escenificada, con el arco de proscenio actuando casi como un marco de imagen, dando a la audiencia la sensación de que están mirando una escena.
Clásicamente, los teatros de proscenio tienen cortinas que se utilizan para ocultar el escenario durante los cambios e intervalos intermedios, que se elevan detrás del arco para revelar el escenario. El área frente a la cortina, que es visible en todo momento, se conoce como el delantal, y algunas actuaciones se pueden tocar completamente en el delantal. Detrás del arco de proscenio están las alas, las áreas adyacentes al escenario que no pueden ser vistas por el público, con escalones que permiten que los actores y la tripulación accedan al escenario.
Algunos actores y el equipo encuentran que el diseño del proscenio es muy limitante. El ángulo más amplio del escenario de empuje, donde la audiencia rodea una sección del escenario, permite una puesta en escena más natural, porque los actores no necesitan tocar en un lugar específico para que la audiencia los vea. Los teatros de caja negra ofrecen más flexibilidad que los teatros de proscenio, junto con un entorno más íntimo, mientras que los teatros en la ronda, donde el público rodea todo el escenario, presentan desafíos y situaciones interesantes y, a veces, divertidos.