Un direttore di scena è essenzialmente il controllore del traffico principale di una produzione teatrale o televisiva dal vivo. Una volta che il regista ha rilasciato le sue note finali al cast, questa persona di solito assume il comando dell’area del palcoscenico fisico, dei camerini e della serra dietro le quinte. Tutto il personale, come i tecnici dell’illuminazione, del suono, degli oggetti di scena e dello scenario, riferisce direttamente a lui e lui a sua volta rimane in costante comunicazione con il regista tramite telefono interno o cuffia wireless. Ha una serie di compiti da svolgere durante l’intero processo di produzione, alcuni dei quali potrebbe delegare ad altri individui.
Pre-Rehearsal
Prima dell’inizio delle prove, il direttore di scena di solito si incontra con il regista e il produttore per ottenere un concetto di base su ciò che vogliono che lo spettacolo assomigli o realizzi. Potrebbe fornire le proprie idee su ciò che potrebbe funzionare e spiegare alcune opzioni disponibili per oggetti di scena, illuminazione e altri elementi, come costumi o set. Se il manager lavora in un nuovo spazio, usa anche questo tempo iniziale per acquisire familiarità con il layout e le risorse del teatro.
Un altro dovere importante è inizialmente programmare i tempi delle prove e assicurarsi che tali tempi siano rispettati. Mentre lo fa, pensa a quanto tempo dovrebbe essere necessario alle persone per apprendere le loro parti, così come a come affrontare dando abbastanza pratica. Se sorgono problemi imprevisti, come ad esempio il fatto che il teatro sia temporaneamente senza alimentazione in una data di prova, di solito spetta a lui capire se e quando recuperare la pratica e contattare tutte le persone coinvolte. I professionisti contemporanei in questo campo usano spesso la tecnologia come la posta elettronica per impostare un calendario e comunicare rapidamente con attori, attrici, mani di scena, registi e produttori.
Un altro compito è quello di ottenere lo spazio che la produzione utilizzerà per le prove e le prestazioni. Inizialmente, questo potrebbe essere semplice come assicurarsi che il calore e le luci siano accese nel teatro. Alla fine, tuttavia, comporta lavori come colpire il set, preparare l’audio e rimuovere apparecchiature che potrebbero essere di ostacolo, come un podio. L’efficienza è fondamentale qui, perché molti attori, attrici e altri membri dello staff sono pagati ogni ora – se devono aspettare per esibirsi, costa al produttore più denaro.
prova
Una volta che il calendario delle prove è attivo, il direttore di scena gioca un ruolo nella sicurezza. Di solito sblocca e blocca l’edificio e lo spazio di prova per tutti gli altri in ogni pratica, a meno che di solito non lavori nella sede – in questo caso, il direttore della casa o un altro agente di sicurezza che normalmente gestisce lo spazio delle prove potrebbe controllare l’ingresso e l’uscita . È comune per lui essere il primo ad arrivare a teatro e l’ultimo ad andarsene.
Durante una prova effettiva, uno dei ruoli più importanti che un direttore di scena ha è quello di registrare tutti i blocchi, i segnali di illuminazione, l’uso dell’elica, i cambi di costume e gli ingressi e le uscite di tutti gli attori. La tradizione di mettere tutti questi elementi in un taccuino e di eseguirli ha ispirato la descrizione teatrale della posizione, “gestendo il libro”. Idealmente, se fa bene il suo lavoro, qualcun altro potrebbe usare i suoi appunti per supervisionare gli aspetti tecnici di una prova o riprodurre lo spettacolo in una certa misura. Di solito, raccogliere queste informazioni significa che deve oscurare il regista.
Una volta che il direttore di scena ha una buona idea di cosa vogliono il produttore e il regista e di come dovrebbe progredire lo spettacolo, delega i compiti ad altre mani del palcoscenico, come i costumisti o gli specialisti dell’audiovisivo. Si assicura che capiscano cosa dovrebbero fare e verifica che abbiano tutto ciò di cui hanno bisogno per completare i loro obiettivi. È comune per lui pianificare e ospitare riunioni del personale in modo che tutti coloro che lavorano alla produzione vedano come il loro lavoro si adatta al quadro generale e, quindi, possono collaborare se necessario. Spesso è necessario fornire alcuni segnali visivi o sonori allo staff per mantenere le cose in movimento, con le prime prove che di solito sono le più traballanti e frustranti.
Una vecchia tradizione teatrale è per coloro che lavorano in uno spettacolo di prendere un caffè prima di una prova. Non tutti seguono questa idea, in gran parte a causa delle spese, ma se un produttore e un regista vorrebbero far partecipare personale, attori e attrici, il direttore di scena è di solito la persona che rende disponibili le bevande. Molte persone apprezzano questo piccolo gesto, perché può trasmettere un senso di comunità e relax oltre a portare tutti attraverso lunghe pratiche.
Performance Day
Il giorno dello spettacolo dal vivo, un direttore di scena verifica rapidamente che tutto funzioni come dovrebbe e che tutti, incluso il personale, siano disponibili. Lavora con il suo equipaggio e altre persone come i venditori di biglietti all’ingresso per assicurarsi che le impostazioni iniziali sull’equipaggiamento siano pronte e che le persone abbiano accesso al luogo quando promesso. Spesso è sua responsabilità emettere la familiare chiamata di “Luoghi, tutti!” e contare il tempo fino al sorgere del sipario.
Anche se il personale in genere impara rapidamente cosa fare per una produzione, spesso cerca comunque l’autorizzazione per il responsabile dello stage. Un tecnico audio, ad esempio, potrebbe sapere che dovrebbe iniziare lo spettacolo proprio alle 20:00 in punto con una traccia musicale specifica, ma in genere attende un segnale prima di iniziare qualsiasi cosa. Il flusso dello spettacolo, quindi, è in gran parte nelle mani del direttore di scena.
Occasionalmente, poco prima o persino durante uno spettacolo, emergono crisi tecniche e umane. Un oggetto cruciale potrebbe essere perso, ad esempio, o qualcuno potrebbe avere un malfunzionamento del guardaroba. Un elemento di questo lavoro, quindi, è prendere messaggi di emergenza, analizzare rapidamente i problemi e trovare soluzioni in modo che lo spettacolo possa continuare come previsto. La capacità di pensare sotto pressione è molto importante.
Per quanto frenetica possa essere un’esibizione, la persona che dirige il palco dovrebbe comunque prendere appunti su come è andato lo spettacolo, incluso su quante persone erano tra il pubblico. Registi e produttori utilizzano queste informazioni per apportare miglioramenti. Elementi come la durata delle prestazioni possono essere estremamente importanti nelle sequenze della competizione, in quanto un cast e una troupe potrebbero essere squalificati per andare nel tempo o per altri problemi tecnici. Quando le cose vanno bene, questi record possono ispirare messaggi di congratulazioni.
Post Produzione
Quando uno spettacolo è finito, il direttore di scena di solito gestisce cose come una festa post-produzione, assicurandosi che oggetti di scena, scenografie e costumi vengano rimessi in deposito e restituendo qualsiasi attrezzatura presa in prestito. In alcuni casi, potrebbe essere coinvolto nella gestione delle bollette relative allo spettacolo. La pulizia dello spazio e il controllo degli oggetti personali sono compiti aggiuntivi.