Cos’è il teatro barocco?

Il teatro (o teatro) barocco è un termine che descrive il periodo tra il XVII e il XVIII secolo in Europa, quando il teatro divenne stravagante. A questa forma di teatro mancavano gli elementi e la direzione tipicamente associati al neoclassicismo e all’era dell’illuminazione. I temi delle opere teatrali sono diventati meno focalizzati sulla religione e più focalizzati sulle interazioni o scoperte dell’umanità. Lo stile barocco del teatro era insolito per l’epoca, spesso vivace e considerato volgare a causa di sfarzosi costumi, elaborate scenografie ed effetti speciali. Inoltre, l’epoca ha prodotto alcuni dei drammaturghi più rispettati al mondo ed è stata la base per il teatro moderno.

Prima di questo periodo, la Chiesa produceva la maggior parte delle opere teatrali per migliorare gli insegnamenti della religione. Le produzioni servivano anche a informare il pubblico sul comportamento sociale adeguato. Con la scoperta dell’America e progressi tecnologici, i drammaturghi iniziarono a concentrarsi maggiormente sulle conquiste dell’uomo. Hanno iniziato a vedere il mondo intero come il loro palcoscenico e hanno scritto opere teatrali secondo le loro credenze personali piuttosto che quelle della chiesa. Drammaturghi del teatro barocco, come William Shakespeare e Jean Baptiste Poquelin Moliere, hanno scritto opere teatrali sulla politica, l’universo o la proprietà della vita privata.

Mentre i drammaturghi scrivevano trame più dettagliate, le impostazioni per il palcoscenico del teatro barocco diventarono più elaborate. Iniziò così la combinazione del dramma con l’arte. Prima del teatro barocco, i fondali e le ambientazioni erano semplicistici e non cambiarono. Durante il periodo barocco, i direttori di scena hanno iniziato a impiegare artisti per dipingere i fondali di varie scene nelle loro opere teatrali.

Il periodo barocco introdusse effetti speciali sul palco insieme ad edifici reali per ospitare produzioni teatrali. Il primo teatro fu costruito a Venezia con altri da seguire in tutta Europa. Con un vero e proprio edificio in cui esibirsi in gruppi teatrali, i registi sono stati in grado di aggiungere effetti speciali per migliorare le loro produzioni. Alcuni di questi effetti includevano apparizioni di attori da botola, effetti per volare attraverso il palcoscenico e l’introduzione di luci da palcoscenico e luci da piedi.

I disegni dei costumi del periodo erano più elaborati e divenne socialmente accettabile per le donne partecipare a produzioni teatrali barocche. I personaggi prima dell’era barocca indossavano spesso costumi semplici e di solito erano interpretati da uomini. Le donne ora potevano recitare nel ruolo di Heroines e spesso indossavano pennacchi dai colori vivaci o gonne extra large per distinguerli dagli altri personaggi della commedia. Gli eroi indossavano costumi decorati con paillettes e cristalli, che riflettevano la luce e miglioravano ulteriormente i loro atti eroici sul palco.