Un concierto para flauta es una obra para flauta solista y un acompañamiento instrumental como una orquesta. Los conciertos para flauta se escribieron por primera vez en el período barroco y continúan siendo parte de la producción de los compositores en la era moderna. El concierto para flauta normalmente se escribe en tres o cuatro movimientos, que contienen al menos un movimiento lento. La parte para la flauta generalmente se escribe como un contraste con la orquesta, con los diferentes sonidos del instrumento solista y la orquesta tomando la forma de un diálogo en el que la flauta puede moverse con o contra el acompañamiento.
La flauta es un instrumento de la familia del viento de madera. Su sonido distintivamente suave es creado por el flujo de aire a través de una abertura en el instrumento, dando lugar a vibraciones de aire en la abertura. El sonido contrasta con el sonido más agudo de un instrumento de lámina como el oboe. Algunos tipos de flauta están diseñados para ser soplados desde un extremo, pero el flautista toca la flauta de concierto occidental utilizando una abertura en el costado de la flauta.
Muchos conciertos de flauta fueron escritos en el período barroco, y obras de compositores como Antonio Vivaldi y Johann Joachim Quantz son parte del repertorio de muchos artistas modernos. Al final del período barroco, Carl Philipp Emanuel Bach, quien escribió música de flauta para Federico el Grande de Alemania, escribió varios conciertos de flauta. Uno de los conciertos para flauta más conocidos del período clásico es el concierto para flauta número 1 de Wolfgang Amadeus Mozart en sol mayor. Este trabajo consta de tres movimientos, y su segundo movimiento Adagio da rienda suelta a las cualidades expresivas de la flauta. Mozart escribió su concierto para flauta n. ° 2 en re mayor para el oboe, pero luego lo adaptó para interpretarlo como un concierto para flauta; Es parte del repertorio de muchas orquestas modernas.
Los conciertos para flauta de los siglos XX y XXI ofrecen una variedad de estilos y enfoques contrastantes, y el número de movimientos varía de dos a cinco. El concierto para flauta de Carl Nielsen, escrito en 1926, es un trabajo largo en dos movimientos, el primero de estilo sinfónico, mientras que el segundo es de naturaleza más dramática. El concierto presenta un diálogo entre la flauta y otros instrumentos, incluidos los otros instrumentos de viento de madera. Un concierto para flauta escrito por Christopher Rouse en 1993 tiene cinco movimientos y contiene referencias a la música celta; tiene una elegía como su movimiento central. En el siglo XXI, un concierto de flauta de Kalevi Aho permite mostrar el alcance y el virtuosismo de la flauta, manteniendo una sensación lírica y una atmósfera típica del compositor.