Un divertimento es una obra de m?sica cl?sica, particularmente popular en el siglo XVIII. Dise?ado para el entretenimiento, consta de varios movimientos peque?os. En general, los compositores escribieron divertimentos como m?sica para acompa?ar cenas o banquetes. Tambi?n los escribieron para la mezcla general y el baile que ocurr?an despu?s de las comidas. Se supon?a que los m?ltiples movimientos mantendr?an el ritmo de la noche movi?ndose y animado.
Aunque la mayor?a de los divertimentos tienen entre tres y diez movimientos, no tienen ninguna forma estricta. Si una obra debe clasificarse como un divertimento depende del origen del t?rmino «divertimento». Este t?rmino proviene del italiano y significa «desviar o divertir». La diversi?n generalmente se asocia con la felicidad, por lo que las personas generalmente etiquetan los divertimentos como m?sica ligera. Sin embargo, desv?o simplemente significa hacer algo diferente o ir en una nueva direcci?n. No implica necesariamente ligereza, por lo que algunos divertimentos son bastante serios.
Aunque un divertimento no tiene una forma predefinida, los movimientos que contiene generalmente s?. Por ejemplo, los movimientos pueden ser rond? o sonata. Como resultado, todav?a se esperaba que los compositores siguieran las reglas formales de la teor?a al escribir divertimentos. De hecho, muchos divertimentos contienen conceptos musicales avanzados y maduros que hacen que las obras sean verdaderas obras maestras a pesar del entorno para el que fueron destinadas. Los expertos a menudo citan el «Desv?o de cuerdas K. 563» de Wolfgang Amadeus Mozart como ejemplo de esto.
En cuanto a la orquestaci?n de divertimentos, los compositores pueden usar instrumentos de viento de madera, lat?n, cuerdas o una combinaci?n de estos, as? como percusi?n suplementaria. Algunos divertimentos est?n dise?ados para orquestas de c?mara. Sin embargo, la gente a menudo no ten?a el espacio o el dinero para usar orquestas de c?mara, por lo que los compositores buscaron otras combinaciones instrumentales. Por lo tanto, los divertimentos desempe?aron un papel importante en el desarrollo de formas de c?mara espec?ficas, como el cuarteto de cuerda y el quinteto de viento de madera. Algunos de los mejores ejemplos de experimentaci?n musical y de empujar los l?mites de la ejecuci?n instrumental se encuentran en estas piezas.
Aunque algunos compositores contempor?neos escriben nuevos divertimentos utilizando una mezcla de m?todos tonales y atonales, los divertimentos no son tan populares como lo fueron durante el siglo XVIII. La raz?n es que, con la excepci?n de las cenas formales, la gente generalmente no usa m?sicos en vivo ni usa m?sica en absoluto. A medida que la gente se volv?a m?s ocupada y las comidas se volv?an funcionales m?s que sociales, los divertimentos se volvieron anticuados. Cuando se realizan nuevos divertimentos, generalmente es en un ambiente formal de concierto donde la m?sica es el ?nfasis, no un comedor.